吉他中国专访天堂乐队吉他手杨力

杨力 天堂乐队吉他









吉他中国:首先十分感谢杨力老师接受我们的采访,那么杨力老师最近在做些什么能给我们说说么?

杨老师:我最近主要是在做我自己的一个培训,范围也主要是一些传统的电声乐器,比如:吉他、贝斯、键盘、鼓之类的乐器。总的来说,在北京同行业中都属于比较成熟的吧,各种风格,只要不是太偏的基本上都有。最为重要的一点,是一般情况下大家学习乐器施展的空间、舞台的表现机会不是特别多。简单的说吧,作为乐手来讲会有一个过程,比如说跟着伴奏学会了,但是有的时候呢觉得跟伴奏弹不是特别的过瘾,希望能有个伙伴一起来演奏,哪怕很简单的一个和弦,能有那么一种配合的感觉。我就希望能往这方面多做一些,基本的吉他贝斯弹唱什么的能有配合,这样会有一个什么好处呢,能避免那种只能会自己弹自己的吉他,这也是我做这个培训的一个特色吧。

吉他中国:将来的一段时间内计划怎么做呢?

杨老师:现在我这边也刚刚开始起步。教室刚刚装修完,正在做宣传,主要目的还是吸引更多的人加入到玩吉他这个群体里。因为弹吉他人口的基数越大,能产生精英的机会越多。而且呢,现在社会的流行趋势也是,如果你不放低姿态跟大家说,弹吉他好玩。你不这么做的话别人是不会注意你的,因现在可以玩的东西太多了,花几十块钱看个电影啊什么的。所以你要想办法来让他来玩吉他,其实这个东西的娱乐性是很强的。


吉他中国:摇滚春晚 上 我们看到了您的儿子 杨扶摇 也一起表演,今天多给我们介绍介绍他吧

杨老师:我儿子弹吉他弹了2年多不到三年。每次他在家学习感到郁闷了,就会自然的去弹一会儿吉他。所以他心理上就不会像普通的孩子那么多忧虑和压力。尽管我跟孩子的代沟也有,但是双方都喜欢一个东西,就会有很多的共同语言,会多说好多话,我们俩多说的基本上都是音乐上的东西。从这个当中就可以进行很多沟通。

吉他中国:您亲自教您儿子吗?

杨老师:我教过他一些,但是很多东西却是他自己学的。起初,我也是偶然中发现他喜欢吉他。因为你知道,我平时喜欢听一些老的hardrock,重金属之类的音乐。别人送给了我一套8张METALLICA的CD,他自己就拿过来听,一下子就喜欢上了。那个时候也没有好吉他,就一把破的箱琴。一开始就是一根一根弦的弹,遇到了一点不会的了来问我,这个怎么弹,我就告诉他该怎么去弹。首先他是自己喜欢,所以学的很快。我也经常不在家,他有很多时间是一个人,就自己在家弹琴。刚开始的时候他提出的问题会比较多,我有的时候会来不及解答的时候他就上网去找答案。以至于后来很多东西我都是从他那里知道的,比如Micheal Angelo。像我们那会能有个谱子就非常珍贵了,所以我们这一代人野路子特别多。现在的孩子们能有这么好的环境我们觉得真实太幸福了。

吉他中国:那您教自己孩子有什么心得能给我们说说么?

杨老师:我的心得就是不能太强硬、太死板。尽管他拿起吉他主要是因为听着我弹看着我弹,但是现在并不是跟我完全一样,他有自己的一套习惯和风格。我也不知道他从哪得到的这些。每个人的特点不一样,你要根据他的特点来引导。

吉他中国:那对孩子的未来怎么打算的呢?



杨老师:现在他面临考大学了,我的想法是让他自己选择,比如选一个艺术类的院校,只要自己喜欢就都可以。但是大学这个门一定要进去。上了大学呢,他的发展就按照他的喜欢去发展,我就能做的就尽量去帮助他。因为我觉得,最重要的是让他觉得快乐。再有就是,他也比较擅长弹吉他,目标也很明确:就是要弹好吉他。

其实我也有过思想斗争,一开始的时候我也是非常不愿意让他做这一行的,因为我只是想让他把吉他作为一个爱好,更希望他有一个能更稳定更踏实的职业。因为作一个吉他手,有风光的一面,但是也有很不稳定的一面。因为我也是一个父亲,所以很希望他能过的好。但是后来一想,如果我非逼着他去做医生、律师,很多年以后可能挣了很多钱,但是他并不快乐。我们也谈过做这一行会遇到什么问题,比如说排练的辛苦啊,风光后面的一些看不到的付出。但是这么多年了其实他也了解一些情况。他了解了这些东西以后依然坚持这个选择,那么我便明白他喜欢的并不仅仅是舞台上最闪光的那一面,而是真正的愿意为了演奏自己喜爱的音乐去练习吉他,钻研琴技。


吉他中国:您对初学者学习吉他有什么建议呢!


杨老师:初学者首先是心态要平和,不要在困难面前气馁,但是也不能急功近利!

比如说,对于一些初学者来说,第一个需要克服的问题就是手指疼啊、没劲啊。我开始弹吉他的时候还没有电吉他,弹的是古典吉他,也没有好老师教,有一个大横按,我总是弹不响,想了很多办法也没用,特别丧气总是回避他。但是过了一段时间之后弹琴越来越熟练了,突然一下就能弹响了。所以就是不能着急,要有一个恒心,坚持下去。

吉他中国:您平时听什么风格的音乐比较多,哪些吉他手影响过您的演奏呢?


杨老师:我是以吉他为主的。现在听的也慢慢的在变,过去听METALLICA、枪花比较多。听多了以后发现还是偏爱以吉他为主的音乐性比较强的类型,节奏明快,比较有力量的。

至于乐手,从根基上对演奏有影响的,就是早起的一些乐手吧,像slash还有一点yngwie的感觉。特别是yngwie,他太独特了,所以模仿他弹很容易,但是如果想把他的精髓拿过来变成自己的特点,这一点却很难。再有个吉他手就是David Gilmour,我比较喜欢他的风格,弹fender音色不会很重,会有一些delay或者flanger的效果。而且,他的solo也不是很快,但是音乐性和旋律性却很强,我个人是非常欣赏的。


吉他中国:那您如何定位自己的呢?

杨老师:我准确的说嘛,是典型的乐队吉他手。我跟陈磊汶麟这些大师路线的乐手还不太一样,他们个人的东西更多,而我是一直在同一个乐队好多年。我们这个乐队比较强调整体性,而且我个人来讲,希望能有一个非常好的整体合作。而且我从骨子里来讲是一个老摇滚,虽然也是吉他音乐,但是更强调一个整体性。所以这样定位自己比较合适,因此我给自己的定位就是一个乐队吉他手。

吉他中国:您觉得自己是什么样的演奏风格? 

杨老师:我们乐队的风格挺多元化的。尽管我们乐队中大多数人在一起合作时间很长,从20几岁起就在一起合作,但是随着时间的变化,风格也在变化。像一开始,觉得比较喜欢猛一点的音乐,后来又觉得得深沉一点吧,又过了一段时间又有了新的想法。当然也是比较受大环境的影响,乐队也总是在做各种尝试,像电子的、民族的等等都有过尝试。所以乐队需要这种感觉的时候我作为一个吉他手肯定要配合,包括音色啊编曲啊。所以我也觉得挺难界定的,但是我自己觉得自己还是一个硬摇滚吧!

吉他中国:我们都知道杨力老师是国内相当出色的吉他音乐人,但是有个问题,就是希望问问杨老师,您如何评价自己的演奏水准?

杨老师:还凑合吧!呵呵!我不是从很小就开始练,我弹琴的时候都20多了。基本功我觉得还是比较过硬的,因为很多功夫都是后来排练、录音的时候硬练出来的。那种功夫不像平时练琴那样,有节拍器能听着。录音棚里的声音太精细了,有一点瑕疵就叫停、重来。特别是前两张专辑的时候,那时候是模拟录音,需要一遍一遍的录。所以练的基本功比较过硬。总的来说还行吧!

吉他中国:看到天堂的《爱在摇滚的岁月》这张专辑参加一元正版的这个行动中,能说说你们是怎么知道并且决定参加这个行动的么?

杨老师:这个主要是我们和音放挺熟的。这个一元正版呢我们也研究过,虽然他看起来像一个自杀式的行为!但是你反过来想,不这么做也有免费的。看起来卖一块钱是对唱片界的一个冲击,但是其实唱片业已经名存实亡了,很多很多唱片都真的卖不动。与其让别人上网下载盗版的音乐,不如让他花一元钱来购买这个CD,这怎么说也是正版嘛!音质和音效等各种方面啊都比网上的mp3强的太多太多了。

吉他中国:对这个行动或者说中国的摇滚乐有什么看法呢?

杨老师:这件事情,我们没办法去管别人,就算你想管也管不过来,哈哈。全世界几十亿人呢。我们能做的,就是做好自己,商业上的事情,作为乐手很少有能帮的上的地方,我们只能是尽可能做出更多好的作品,多出好的音乐,让大家都关注摇滚。关注的人多了,就会有人想是不是给摇滚更大的空间。所以这样看,摇滚这个行业也是有希望的。

同时,网络有负面影响但是也有很多正面的东西,像弹吉他这件事情,现在能得到这么好的发展,吉他中国在网络上就做了很大的贡献,让更多的朋友有机会接触到吉他,让这件乐器越来越普及,让大家都能听得懂,学得会。希望将来会有一天,弹琴会成为普通老百姓日常生活中一个普遍的现象,无论在街头巷尾,都会有人说,找个排练厅,弹会儿琴去吧。


吉他中国:能给我们说说您现在使用的是什么乐器设备么?


杨老师:我的设备比较简单,我不是那种特别发烧的。我对音色的概念特别简单,主要就是Marshall 900那种声音,加上一点简单的周边效果。我用的设备也很简单,效果器就是一个GT8,主要也是为了应付演出,因为到不同的场地都不同设备,局限比较大,很多时候没办法,只能用这种综合性的效果器。录音我用的是PUD PRO ,我觉得那个声音比XT要好听的多。吉他现在用的Gibson Juliet,一个平面的琴,很像Studio。还有一个马丁的箱琴。
我觉得其实很多时候设备只是做好音乐的一部分,更多的时候还是需要乐手自己的专业素质过硬,能够创造出好的作品,可以让更多人从你的音乐中得到一些东西,这才是一个乐手应该追求的方向吧。


再次感谢杨力老师,希望您的音乐事业越做越好


杨力老师演出及生活照