“00后少年吉他手”及其父亲 2010年9月22日中秋节
从孩子最近感兴趣的一些曲目和表现来看，虽然他由于年龄所限不能理解到太深的意思，甚至不能表达明白，但作为一个每天和他朝夕相处的父亲，我能隐约猜到他的思想。我沿着这个思路往深走了走，竟然发现了一个全新的领域。当然孩子不可能想到商业前景的，这部分是我想的补充了进去。因此，如果这篇文章算是论文的话，我的孩子，那个到今天恰好8岁零1个月零12天的“00后少年吉他手”，和我算是合著吧。思想是他的，我是文案组织者和执笔者。
首先我还得重申，本人丝毫不懂吉他和音乐，我的工作也和吉他一点关系也没有，我只是“久病成医”—因为孩子学吉他的原因偶尔看了几个视频而已。因此我们的很多观点也许是偏激的、错误的，甚至可能该文的立论就是可笑的、错误的。如果各位专业者和高人觉得我冒犯了，就当您是“只缘身在此山中”吧，不过您也别否认“功夫在诗外”这句老话。我不怕争论，不怕批评意见，不怕拍砖，但争论者希望能提出自己的论据，大家进行“头脑风暴”无妨，反而是好事。但如果只是讽刺、谩骂、人身攻击，您省省吧。我知道国人有人人相轻的特点，先不管对方说的在不在理，肯定有人上来就会说:凭什么你一个外行提出这个论点来呀？为什么是一个8岁的乳臭未干、不知天高地厚的孩子呀？这是个多么馊的主意呀，等等，诸如此类。说句实在的，要说钢琴，不管怎样中国还出了一个朗朗；要说二胡，你说中国世界最强我绝对信因为外国人不弹这个；你要说古典吉他，咱中国起码还有几个得过国际金奖的。但对于民谣吉他尤其是指弹吉他，咱中国人之间就别再窝里斗了，即使会弹、弹得好的，和国外高手之间的水平差距也远了去了。既然如同中国足球在世界上的地位，那咱就别在低水平里还互相贬低了，“中超”得了冠军也还是连东亚都出不去。创新不可怕、不是罪。咱们应该互相帮助以真正推出几个世界级的大师出来。别误会，我们无能也无意担此大任，我的意思是说您要是参与、批评就大大方方、堂堂正正、理直气壮、有理有据的，别那么不阴不阳的，显得那么小家子气、那么龌龊、那么小人得志。要么您就走远点儿，这篇文章不是写给你的。
话回正题。要说是论文，那我们就从RockFinger这一吉他新类别的创立原因、创立背景、和未来前景的预期几个角度来阐述一下。（RockFinger这个名字是我们起的，可能不准确，未来完善吧，甚至还没想好中文名。我们的本意是指一种能用木吉他的指弹技法弹摇滚乐、能伴舞、能伴唱的表现形式）。
我们本文言及的RockFinger是一种新的吉他演绎风格或领域，这将是古典（Classic）、民谣(Folk)、指弹(FingerStyle)之外的另一个全新类别或曰表演形式。他没有古典那么死板高深从而曲高和寡，没有民谣弹唱那么简单从而地位低下，也没有指弹那么专业反而限制了受众的规模。指弹再好再高，也只是吉他中的一个门派而已，而吉他又仅是众多乐器中的一种，远不是音乐本身。因此一定要把思路和眼界放得更宽。试问不懂吉他的有几个人知道Tommy Emmanuel, 知道Trace Bundy呢？但知道Michael Jackson甚至知道Lady Gaga乃至崇拜的要多得多，无论是内行还是外行。这很说明问题。我们弹吉他就是自娱自乐、就是为一小群同好、就是孤芳自赏的吗？肯定不是，也不应该是。而现实却是，在中国吉他爱好者连人口的万分之一比例都不到，但音乐爱好者（包括只是爱嚎几嗓子的或者干听的）有多少？我估计100个人里至少有50个，这就是差距、这就是发展的空间。而按目前的古典、指弹不可能有这么大的扩展空间的，也不可能吸引那么多观众。因此，我们要探索的RockFinger，既适合伴舞、又带演唱、又用木吉他演奏摇滚乐和快节奏流行歌曲，又有指弹技术，外行内行都能接受，只是可能接受的角度不同而已，但会殊途同归，形成共同的支持者。这符合商业逻辑和当今时代要求的复合型、兼收并蓄等理念和趋势。
人们一直以为快曲和摇滚只有电吉他才能出效果，木吉他是用来弹古典、慢曲、弹唱伴奏用的。我想指弹当时的出现也是为了突破木吉他这样的瓶颈的，因为它有独特的特点，看起来眩，又有多把琴演奏的声音效果，并可以适用于更广范围的歌曲，所以这几年指弹在全世界发展得都很快。但指弹仍有局限性，一是它对技术要求很高，而能理解这些技术的毕竟是吉他爱好者中的少数，大多是看热闹的。而吉他爱好者又是音乐爱好者中的少数，还有钢琴、小提琴甚至单纯演唱的音乐爱好者呢？此外，人群中还有不是音乐爱好者的呢？因此指弹的受众和商业价值仍然有限。你看看即使是Tommy Emmanuel，Trace Bundy，郑成河的商业演出中稀稀拉拉的掌声就知道了，技术上绝对没问题，影响力和名气都没得说，但受众太小了，一场演奏会最多也就几百人的规模。再对比一下MJ和Madonna, Lady Gaga每次演唱会数万人的规模、每张唱片全球数百万上千万张的销量就更明显了。吉他不应该是小众的、低端的乐器；吉他不应该只沦落到给人伴奏的角色，它应该走到前台、称谓主角。现在用一句政治上的话讲，木吉他需要改革了，需要挖掘更大的商业价值，需要发展更多的受众和参与者。在指弹这样的重大创新之后，还需要再一次、更脱胎换骨的创新。这也是我们倡导的RockFinger的现实基础。RockFinger将完全改变人们这一看法。木吉他也能演摇滚，也能伴舞，这将吸引更多的人来学习和关注木吉他。其实大家仔细观察下现在最受欢迎的一些曲目和大师，Adam Rafferty 和Igor Presnyakov对一些流行、摇滚歌曲（注意不是纯音乐）的指弹编曲和演绎，就可以隐约发现这样一种趋势，只不过大家都还没有太多注意，还没有跳出指弹范畴从一个全新的、更高的领域去思考罢了。
顺便说一句，在我们提出这个论点后，希望大家以后就不要拿我的孩子和郑成河去比较、联想了。现在出现了越来越多的拿我的孩子和郑成河比较的人和评论，为此在前几天我们还在贴吧和博客中发表了一篇文章（见“00后少年吉他手”之笑看风云淡暨对播客评论的总结分析报告”我们现在还没法和郑成河相比，起码目前还不是一个水平上的，他还暂时让我们仰望，这我们有自知之明。郑也比我的孩子大6岁。而且，按照我们的立论，我们未来要走的路和郑成河并不相同。我们最终和押尾、Tommy也不相同，但现在我们要以他们为师，不断提高指弹技艺，因为这也是RockFinger的要素和基石。
其实大家都忽略了吉他在中国发展的趋势和00后新生代特点这一大背景。现在学吉他的人数就在不断增多，这是相对于十几年前穿格子衬衫喇叭裤、长头发黑墨镜、在立交桥上流里流气弹吉他的时代而言的。现在吉他正在回归它作为乐器和演绎音乐的本身属性。这是一种正确的认识，这是可喜的，也由此使得越来越多的爱好者出现，80后、90后居多。而象我孩子这拨00后可远非80后、90后可比，你在网上看看00后在各方面所表现出来的素质和水平，你就明白我的意思了，街舞、歌唱、表演等等，实在是让大人们瞠目结舌。而上溯到00后的父母们，正是70后和80后，这是新中国真正开始见识大世面、开始与世界接轨的一代人，他们的见识远非80后、90后的50后、60后父辈可比。正因为如此，他们对00后子女们的塑造是世界水平的，是先进科学的，是与时俱进的。可以想见，00后这代人成长起来后，也就是大约20年之后，他们将成为中国的中坚力量，他们将领导中国在世界性舞台上纵横捭阖。而那时，中国的改革开放将满50年，那时的中国之于世界的影响力也将远非今天可比，社会转型基本完成，社会矛盾逐渐趋于消停，社会进入平稳发展阶段，不会再出现爆发式增长和变化，人们生活和心态也将逐渐平稳，阶层逐渐固定。00后这群人将成长出在各个领域的无数精英。在他们的成长中，他们自己和他们的父母会吸取80后、90后独生子女成长的很多经验教训，他们不再娇生惯养，他们不再投机取巧，他们不再颓废懒惰，他们将更加坚强、更加优秀、更加国际化，拥有更宽视野、更多才艺。当然他们之间的竞争也将更加惨烈，那是真正的高手之间的竞争。而我们，将逐渐被他们淘汰、被时代淘汰。韩国的经济发展和人均收入大约发达于中国10年，而文化和艺术是伴随着经济和社会发展而发展的。因此韩国在今天、在90后中出现了郑成河，中国一定会在00后中、在未来10年中出现类似的人物，甚至更强，而且是在超越吉他的各个领域出现郑成河式的天才和世界级的领军人物。具体到吉他，70后、80后深受齐秦、老鹰乐队、迈克尔杰克逊影响的一代人成为父母后，会毅然决然地把自己身上未竟的梦想和希望转移到他们的孩子身上，也就是说，在00后这代人乃至2010后这代人中，会越来越多的出现吉他爱好者、学习者、高手、创新者。这是吉他领域的未来发展趋势。我很庆幸我的孩子在这样的趋势中暂时跑在了前面，并且我们愿意去尝试、去开拓吉他表演的新形式、新类别、新领域，因为我们看得见吉他在中国未来的广大人群。
为了倡导和实践RockFinger技法和理念，”00后少年吉他手”就是第一个趟路者、实践者，这条尝试和开创之路充满困难、坎坷和风险，但我们无怨无悔。当然，这样的理念和思路还远未成熟，我们仍在思考、练习、完善着它（请恕这里隐去我们为此正在练习的内容）。为了使RockFinger更有特色，更好地表现出我们要表现的东西，我们甚至会考虑对现有的民谣吉他进行改进，增加鼓和重低音的成分，当然这要跟琴厂去研究、设计，甚至订做。不过我们也很矛盾，因为改多了、加入太多电声的话，它就不是吉他了。我们不想脱离开吉他这种基本乐器而言。但除了硬件以外，技法和很多东西也还都需要广大吉他爱好者您的建议和补充。我和孩子也希望RockFinger这一全新领域的同道者、赞同者、支持者未来能形成一个倡导群体，集思广益，不断完善其理论基础、硬件、技法，并在未来大力推广。这将是中国吉他人对全世界吉他的贡献和探索，我们都相信我们中国人有这个能力。