吉他中国（GUITARSCHINA）原创编译整理：
编译：Vida
或许有人会将激流金属以及长发金属的衰落归咎于 Grunge 身上，而有些人则认为它为后来的另类金属以及新金属等风格开辟了道路。无论你是哪种看法，Grunge 都是一种沉重的，具有革命性质的音乐风格。它的出现重新定义了音乐，史上甚至当时一代的年轻人，时至今日都非常重要。
作为 Grunge 风格的发源地，当时的西雅图无疑是第一阵线，但很快其他城市的乐队也开始加入了这场翻天覆地的活动中，而这十五张专辑让 Grunge 从此变得被发扬光大。
Alice in Chains – 《Dirt》
首张专辑《Facelift》的横空出世就已经确认了 Alice in Chains 是当时这批乐队中最黑暗，最具金属质感的乐队，而这张发表于1992年的专辑更是无疑的杰作。从开场的 “Them Bones”到经典歌曲”Rooster” “Would?” 和 “Down in a Hole”等等，这张专辑充满了出色的词曲创作，肮脏的吉他演奏以及压抑的情绪，这些元素都让听众引起了强烈的共鸣。
Green River – 《Dry as a Bone》
这支乐队的成员们后来分别成立了大名鼎鼎的 Pearl Jam 和 Mudhoney，所以这张专辑毫无疑问的高质量。整张专辑充满了朋克元素以及传统硬摇滚的碰撞，非常特别。
Hole – 《Live Through This》
Hole 乐队在1991年推出首张专辑是由 Kim Gordon 担任制作人，整张专辑体现出了粗糙，嘈杂的气质。但在1994年的后续专辑《Live Through This》中却在不牺牲 Coutney Love 演唱态度的情况下，加入了很多流行朋克的元素，令人感到悦耳。如果有人说起 Grunge 吸引人的一面，没有比这张专辑更适合的。
L7 – 《Bricks Are Heavy》
来自天使之城的 L7 乐队用她们自己的方式演奏了肮脏，危险，充满金属质感的音乐。专辑由乐队以及著名制作人 Butch Vig （《Nevermind》专辑制作人）共同完成，毫无疑问这是乐队的代表专辑之一，特别是热门歌曲“Pretend That We’re Dead”。
Melvins – 《Houdini》
关于 Melvins 乐队似乎有一个被广泛认同的观点：相比 Grunge 来说，Melvins 更像是一支泥浆金属乐队。但《Houdini》这张专辑绝对可以算上是一张 Grunge 专辑。众所周知，Melvins 乐队与大西洋唱片公司合作推出了这张专辑，整张专辑体现出来非常自由，充满野性的感觉，并由 Kurt Cobain 共同担任制作人。
Mother Love Bone – 《Apple》
主唱 Andrew Wood 由于海洛因过量死亡让 Mother Love Bone 乐队这唯一的专辑显得格外突出，乐队的剩余两名成员 Jeff Ament 和 Stone Gossard 也在后面活跃在 Temple of the Dog 和 Pearl Jam 乐队中。但是这张发表于1990年的专辑《Apple》无疑是 Grunge 中的标志性专辑，它充满了华丽，蓝调式的吉他演奏，很容易让人联想到齐柏林飞艇。这也为后来的西雅图摇滚乐崛起奠定了基础。
Mudhoney – 《Superfuzz Bigmuff》
尽管仅有六首歌曲，但这张EP可以说是定义了早期的 Grunge 风格。主唱兼吉他手 Mark Arm 呈现出了类似 Iggy Pop 哀嚎式的演唱，而吉他手 Steve Turner 对于哇音的运用也非常醇熟。
Nirvana – 《Nevermind》
每个摇滚乐迷都应该听过的专辑，Nirvana 用“Smells Like Teen Spirit”这首歌向大众介绍 Grunge 这种风格。制作人 Butch Vig 在处理时让这张专辑变的非常“干净”，没有多余的粗粝感，尤其是同上上一张专辑《Bleach》对比后，但这把并不妨碍它成为一张伟大的专辑。
Pearl Jam – 《Ten》
Pearl Jam 乐队的首张专辑，发表于1991年。他们体现出了 Grunge 式的情绪化歌词以及非常70年代的硬摇滚内核。《Ten》这张专辑还向世界介绍了主唱 Eddie Vedder 这位伟大的主唱，他即将于 Kurt Cobain 一起成为西雅图运动的代言人。
Screaming Trees – 《Sweet Oblivion》
就像激流金属届的 Testament 乐队一样，Screaming Trees 是一支备受尊重且影响力不可磨灭的乐队，但却始终没有达到四大知名乐队那样的专辑销量。《Sweet Oblivion》专辑发表于1992年，毫无疑问是他们最受欢迎的专辑。
Smashing Pumpkins – 《Siamese Dream》
虽然很多同时期的乐队喜欢在噪音摇滚和金属乐中吸取灵感，但 Smashing Pumpkins 却反其道而行之，他们更多是受到了盯鞋以及 Dream-Pop 这样的风格启发，加上一些更为内敛的金属元素。他们的首张专辑《Siamese Dream》就完美体现了这些元素。
Soundgarden – 《Badmotorfinger》
作为 Soundgarden 乐队的第三张专辑，《Badmotorfinger》没有体现出丝毫的妥协，整体充斥着沉重与金属质感。尽管如此，这张专辑还是取得了相当好的成绩。主唱 Chris Cornell 在 “Jesus Christ Pose” 和”Slaves & Bulldozers”等歌曲中的表演可以称得上的完美，而吉他手 Kim Thayil 也用自己独特的演奏方式重新定义了吉他英雄这个角色。
Stone Temple Pilots – 《Purple》
在主唱 Scott Weiland 和吉他手 Dean DeLeo 的带领下，Stone Temple Pilots 乐队并没有沉浸在首张专辑大获成功的喜悦中，而是用第二张专辑《Purple》证明了自己的天赋。
Temple of the Dog – 《Temple of the Dog》
这支乐队称得上是摇滚史上最为知名的全明星组合之一，由 Soundgarden 乐队主唱 Chris Cornell 发起，向他的已故好友 Andrew Wood （Mother Love Bone乐队主唱）致敬。除了Soundgarden 乐队的成员以外，这支乐队还包括了未来 Pearl Jam 乐队的成员，包括主唱 Eddie Vedder。因此这是一张具有里程碑意义的专辑。
Tad – 《Inhaler》
Grunge 风格的创始乐队之一。他们在1993年推出的专辑《Inhaler》是由 Dinosaur Jr.乐队的 J. Mascis担任制作人，整体体现出了非常原始，粗野的气质，后面很多乐队都深受他们影响。