毫无疑问,Eric Clapton 是有史以来最重要的吉他手之一,他对60年代电声蓝调之声产生了重大的影响。无论是双线圈的 Gibson 还是 Fender Stratocaster 吉他,他的演奏始终都令人沉醉,其中就包括了那些经典的作品,比如 “Layla”,“Wonderful Tonight”等等。所以在今天就让我们再次走近这位吉他巨人,学习他的演奏。
推弦,颤音以及三连音
乐句的开头我们需要应对一系列的推弦演奏,务必注意推弦的准确性,请注意,第2小节中保留的 D 音没有颤音。接下来则是八分音符以及最后的三连音。Eric Clapton 非常喜欢演奏这样的乐句,你可以在很多演奏中听到他。
节奏上的变化
在这段乐句中,节奏要比旋律更重要一些。重点在于连续推弦后音符的准确性,以及后面的三连音。慢速情况下演奏这些16分音符不会太困难。
高把位推弦
在演奏高把位推弦时,对推弦的准确性有着更高的要求。注意谱例中的一些细节:1/4推弦(非常轻微的推弦);“Let Ring”则代表两根琴弦一起发声。
切分式乐句
乐句开头有一些短而有力的十六分音符切分出现,这种情况经常出现在Eric Clapton的演奏中,听觉上会让 Solo 更加轻松。
“哭嚎式”推弦
让我们再次提高演奏的把位。从18品-20品到17品到19,这些大幅度的推弦会让你的吉他开始产生“哭泣”式的效果。
从早期的英俊潇洒到现在的白发苍苍,虽然有些残酷,但不可否认的是,那些我们熟悉的吉他英雄们正在渐渐老去和离开。在Clapton于2016年发表的专辑《I Still Do》中,还通过MV的形式记录了过去长达50余年的职业生涯中最经典的演奏形象,从Yardbirds乐队时期、Cream乐队时期以及专辑《Slowhand》到《MTV Unplugged》等时期到近几年的形象回顾,无不令人感慨。而Clapton曾表示“以防万一,这有可能是我的最后一张唱片”