只要谈到台湾中部的Bass乐手，大家脑海中第一个印象就是谭明辉老师，而在我们的讨论区上，常有琴友问及住在台中的谭明辉老师，有鉴于此，过年期间本来想专程去台中拜访谭明辉老师，很巧的刚好老师带家人来台北玩，于是年初二(2002年)的下午我们很荣幸的访问到谭明辉老师；以下是专访的内容：
● 请问老师是何时玩乐器的？
小时候刚好碰到台湾音乐大转变的民歌年代，同学有一堆人去学吉他，我也跟着去学，他们有去找老师学但我没有，就叫他们学会了之后教我。到高中时开始流行乐团，如印象合唱团、翁孝良那些老前辈；丘丘合唱团等。看玩 band 好像很有意思、就去社团弹吉他、那时也不懂、乱玩一气，后来因为没有人弹 bass、我就去弹了。但也不知道怎么弹…就是在这样的情况开始接触 bass。那时候有一个学长，妈妈很鼓励他玩band，买全套乐器给他，他就找我们一起玩、就从那个时开始。
● 老师那时候有跟人学吗？
那时我很想学，自己跑到乐器行去找教材、并问那边的店员bass该如何弹，但店员也不懂就乱讲说和guitar一样弹和弦，但我自已在家摸bass并不是这么回事，就觉得在台中环境很差，没什么这方面的信息。
后来我在当兵前进一家唱片公司叫海力，有录音室，那里养了一个新加坡的乐队，才真正的了解原来 bass 是这样子弹，但那时我是学录音，也没有把精神放在 bass 上，反止就是东一块西一块的，并没有很认真的练习及学习，有机会就玩一下，没有机会就不玩，也没正式的跟老师学习，但是给我启蒙的是一个有名的编曲，叫李正帆，我们高中时一起玩过 band，他弹 keyboard、我玩 bass，那时我几乎不懂怎么弹 bass，正帆是那时台中年轻一辈公认的 keyboard高手，在我还没加入之前他们只有三个人，没有 bass手，完全靠左手弹 bass 的 part，后来他实在觉得太累，想找一个 bass手来分担，他可以两只手专心来弹和弦及旋律，所以我就去弹了。
我去的时候都不会，他从最基础的 C 和弦开始教我，教我抓歌写谱，教我怎么看…，一点一点的帮我启蒙。所以他和我的关系是亦师亦友的。
● 老师何时才把 bass 当全职？
离开海力后到我当兵前还有段空档，就在台中有一个音乐餐厅组团表演，一个星期表演三天，一天一小时，那是我开始拿 bass去赚钱的工作，我很重视那个工作，虽然微不足道、但我觉得我应该把 bass 练好，因为我可靠它赚钱，一阵子后就去当兵了，退伍后就去一些酒店、club做乐队，那种场所是谱翻开就来弹，那是真正当全职乐手了。
● 请问老师当时是否有吸收一些国外的音乐，去学习一些技巧？
小时我哥哥有许多的黑胶唱片，我就跟着听、老歌、西洋流行等…到高中认识李正帆他介绍我听fusion，那时也不懂，长大后还一直很纳闷他高中怎么会去听这些东西？有这么多数据？不过我还是觉得很好听，之后我开始去收集一些CD，也都是这个方向。我觉得我最直接的学习、就是听CD及抓歌，没有去找过什么老师。除了场子需要的国台语歌，也会抓一些自己喜欢玩的东西。
● 请问老师影响你最大的乐手是？
在我还没入伍前有一段空档，遇到当时台中陆光二队的乐队领班，bass 手，他快耍退伍了，在台中有接一些场子来做，我看他弹好厉害（手比着 slap 的动作），但我也看不懂他在干么，后来他借我一卷 Louis Johnson 的录像带，我就学习他的技巧，后来我还学他去买了把 music man 的原木色 bass，为了学他技巧还弄坏了一台录像机…应该影响最大的是他。后来退伍回来买了许多教材，但都因为上班没有时间练，都东一点西一点的，反而是从工作上面获得许多经验，是教材上所没有教的，台湾的乐手很多都是从工作上的经验累积出来的，因为没有先例可循。所以工作上带来的影响更多。
● 老师是如何接触到唱片事业？
我退伍回来什么场子都做，之后我认识齐柏林乐器行老板刘宏寿，之后他去做录音器材，他就跟我讲我一直在 pub 里进步有限，应该要碰些这个以外的，所以我开始摸 MIDI，又碰到以前齐秦的鼓手，现在强力录音室的老板徐德昌，又是我另一贵人，他问我，你会机器，要不要我们一起来做编曲，当时我们还有一个合作的伙伴叫锺兴民，我们三个就作编曲，编完了就在强力里面录，那时学习到很多东西，就不只是一个 bass 手，觉得音乐还有好多东西要学，我要知道除了 bass 外其它乐器在干么，己经不是把注意力放在bass技巧上了，于是我辞了台中的场子，上台北专心做这事。因为阿昌是齐秦虹乐队的鼓手，齐秦要发片就参与了许多编曲、录音的工作；后来齐秦又有许多海外演出的机会，如此一来就成为乐手的另一种形态，98、99年遇到任贤齐，他想组一个 band，而且他也有很多海外演出的机会，如此又弄了一个band，不过在这当中合作过很多艺人，包括张雨生，他还是我同学呢，在热音大赛时还遇到他，他的团叫 metal kids，与阿昌合作的同时也与他也做一些东西，不过表演较少。这些优秀艺人提供我很多机会。
● 老师提到热音大赛，是第几届的？是自创曲吗？
是第三屈的，只有三个人，因主唱是新加坡人所以身分不符，只好就我们三个以前做 paino bar的伙伴，拿一起 jam 出来的东西去比，还得了佳作创作，想来真是对不起裁判老师（笑）。本来我的意愿不是很高的，可能我比较保守，但是我们鼓手一直鼓励我去比，而且说得名还有奖金可领，我想若是赢了我就以买我想要的琴了。
● 老师现在有那些琴？
我有一把4弦 Fodera、白色4弦的 Moon、66 Fender Jazz、自组的Warmoth、日厂Fender Fretless、Musicman 5弦这些是我常用的 bass、但目前最常用的是Musicman 5弦、因为歌范围那么大，5弦比较够用。
● 老师录音时用什么器材？
有一阵子崇拜Marcus Miller，所以买了一台SM400 amp，及一台SWR2的主机头来录音，不过现在比较少用。
我现在比较极简主义，录音时带几把琴，一颗 DI，就去录了，曾有个录音师跟我说他在英国看到 Pino（英国知名bass手）就是只用一颗 DI，不过他带了很多把琴，用琴去选 tone，我觉得这种概念也不错，于是我也用这种方法。我的音色尽量由琴上去调整，其它都 bypass，真的做不到，我才会请录音师补些东西。至于效果器是 mixing down 时视歌曲的需要或制作人要求要什么样的感觉才由录音师那来加。通常录音前都会跟制作人沟通，状况有很多种，有的未完成、或是只有一个模糊的概念，这就必须现场去try，较单纯的状况是 midi 都编好了，我只需耍采谱把真的bass弹进去就好了。
● 对于生手录音时常会碰到什么状况？
撇开工程问题不说，我觉得拍子问题最大。没有常录音的人可能对click（节拍器的声音）并不习惯，常一开始录之后就因为一直想准确的对到拍子而使弹奏很生硬、没有 groove，我曾经为了克服就回家把 click 打开，可能一种速度我就听一个月，只要醒着就听到 clilk 的声音；听习惯了你就会比较适应了。不过这是我自己的土方法。
● 老师经常在外面表演，有没有什么难忘的经验分享？
嗯…，有一年在南京表演，做齐秦的演唱会，几万人的场地，舞台很大，监听很重耍，有时他们如果没有准备好我 order 的 amp 随便准备一个，我就会把它关掉，进DI BOX，交给他们分配，只要给我 moniter 就好了，我的 amp 是给我自己监听，让我觉得开心，所以如果很烂我就不用。因此我几乎都靠moniter，那次表演到一半突然碰的一声台上moniter 没了，但是 PA 还有，我们只听到轰轰的声音，顿时一堆人向鼓靠拢，至少先听到拍子，观众并不知道你发生了什么事，不过还好大家对歌够熟，撑到结束。
● 请问老师大陆那边的环境如硬件、PA等，和台湾比较？
97年那时去的时候硬件还蛮糟糕的，内陆一些地方还是耍靠沿海一带支持，但是现在有一些硬体都做的很棒，记得几年前我 order SM900，他们也有，新的，很棒！鼓…要什么都有，但软体上可能好的人都待录音室，我们会比较不习惯，后来就有一种模式就是会带自己的 engineer，配合来就方便多了。不过大陆那边的进步太快了，越来越好。听窦唯的经纪人说，光北京的地下乐团就有4、5百个，自己有自己的创作特色，且较具国际性。有一次我看到一个团叫”子曰”，他们的经纪人是崔健，我看到那个团真是太棒了，很多中国的元素在里面，一口京片子，他们叫 rep 是”说唱”，歌词也都很有意思，记得有一首歌歌名叫”你妈的个”！相当有趣，很北方人的音乐，rock精神这么够，主唱是个bass手，很厉害，配服！
我认识一些大陆的 bass手都蛮有自己的想法，他们不认为技术的高低是太大的重点、重耍的是想法、精神。我觉很我们有时太重技术，反而概念相对较弱。
● 请问老师对初学者的建议？
我觉得听音乐是很重耍的。各种类型的音乐都要听，并知道 bass 在里面伴演的角色，初学者这方面最好有人可以带你。当然听完后就是抓歌，只听而不抓我认为只完成一半，现在用 cd player，录音软体抓歌非常方便，比从前方便多了。
● 老师会注意一些新的bass手的信息吗？
这方面我不太用功，我有收集一些bass手的唱片，不过大致就是些老ㄎㄚ，有新作品我就会去买，但我并不太积极去注意有什么新人。
● 那教材方面呢？
都是一些从前买的，也练不完，大部分的时间都花在工作、家庭上，较少时间放在那上面。
● 请问老师如何才能当个称职的bass手，做好bass手的角色？
这是一个很重要的问题，我这几年做了很多 live 发现，我自己进步比较多的部分，有一个重要的概念，从前一逮到机会就猛秀技术，但我现在认为 bass 就是 bass，就是 bottom，如果你跟鼓把东西配的很好，压的很稳，我认为那是好bass，除非曲子中有一段 solo，那就尽情发挥，回来后再好好做节奏组该做的事，一般歌曲的线条己经很多了，除非很有把握，否则容易把线条打乱，到不如把基础稳住，让其它乐器好发挥，替整个音乐加分。整个 bass 的律动、表情，是我现在追求的。用心的去观摩别的好 bass 手如何去办到这件事，并加以摩仿，吸收。
● 请教老师关于tone的问题。
从前我认为我有一个好amp，一把好琴，应该可以解决 tone 的问题，后来发现并不是如此，我还曾写信去问 Shdowsky（Marcus Miller曾用该公司的 preamp），Marcus Miller 的 tone 的秘密，他回答的很简单，一个是他的 mind，一个是他的 finger。就算你有相同的 setting，也无法弹出他一模一样的音色，因为你不是他，你是你。你可以去欣赏并模仿别人的 tone，但是还是要对自己有信心，毕竟你的音色是代表你自己。
● 请问老师觉得 bass 手是否需要会其它乐器来辅助 bass 的学习。
我觉得会一些 keyboard是必耍的，因为 bass 手常遇到一个问题是记不起来和弦的声响，因为我们无法同时发出很多声音，所以最好是会压和弦，如此才会去听习惯那些声响，才会分辨和弦，会有很大的帮助。
● 请问老师未来有什么规划？
我过年前弄了一套 pro tools，想自己来去实践一些想法，想从单纯的音乐角度，不考虑主流非主流的问题，想试看看做一些怪怪的，我认为的音乐，但主要还是以 bass 为主；另外我还想做一些教材，基础教育国外相当完整、有纟统；我不打算做这些，怕把人教坏了，我想把我会的，我有练过或抓过的歌，我干脆来和你讲这个，附上一些重点解说，我想来做这个事情。
● 老师今年的表演行程？
四月分我可能跟任贤齐去大陆，他每年例行都有一些表演；还有就是康师父方便面去年有办热门音乐大赛，我去当裁判兼表演团，他们整个中国分成东北区、华北区、西南、华中…分很多区，你要有大学生的条件才能报名参加，一个区的初赛可能1000团、800团，最后删掉剩10团，每区再选1团做北京总决赛，那实在是太厉害了，每个都第一名，耍怎么评？今年我又接到去当评审的通告，去年已经被吓一次了，今年他们有了去年的经验，可能有准备，我想那个 shock更大。
我印象蛮深刻的是去年有一个吉他手，好像是云南少数民族的，好厉害，自己写歌、自己唱、自己弹吉他、solo…整个台上好像只剩下他，闪亮巨星；我们吉他手问他弹多久了，他说弹2年，后来他没得最佳吉他手，是因为弹到后来 pitch全跑掉了，原来他的吉他 neck是断掉的，自己接起来的！我对他的印象很深，好像才21岁。
由于老师接受完我们的专访后要带家人去东部渡假，行程安排非常紧凑，我们非常感谢老师百忙中能抽空接受访问！使我们更了解两岸在流行乐器弹奏水平上的进展程度。
谭明辉很可能是在内地出镜率最高的台湾BASS手了,为人谦和,待人友善.他和我的好朋友, GYQ爵士乐队的焉葳很熟. 从他的话语里能感受到,两岸一家亲。