问：
看见别人弹前奏和间奏的solo很精彩，自己也想学，请问要怎么练才能弹这些solo？
答：
怎么才能弹好SOLO？
1，和弦音的运用一般有三和弦，七和弦，九和弦(较少)，如C调G为572，G7为5724，G9，57246，还有和弦音阶运用G7，G，G9为56712345；注意一般来说你的华彩走向要考虑到你的和声走向。
2，五声音阶(12356)运用，布鲁斯音阶运用，具体我不说了。
3，熟练各音阶子型有MI，SO，LA，SI，RE注意他们的联接，当然也有布鲁斯特有的音阶子型，(在此我不说了，大家可去查查),这都要做到整个把位融汇贯通。
4,很重要的一点就节奏问题,现在有很多玩了好长时间吉他的人,节奏打的似鬼一样乱七八糟的
5,了解一些音阶模进(好似有三种我只记得两种,级进,跳进)常用有2,3,4,5,7,8度
6,弹奏时注意高低音的配合,这样才会有对比,好似有两人再对话一样
7,弹奏时要富有感情,尽量用音符表达自个的感情,不要乱弹
8，弹时音阶快慢要接合，注意要保持好节奏
9，加入各种吉他技术，如伤感的可用柔弦，富有激情的可用推弦，泛音富有很强穿透力！
问：
音阶是什么呀？
答？
音阶 音阶。一群高低不同的乐音，依照法则，阶梯似的排列起来，称之音阶。近代通行的音阶分为两大类别，一种为自然音阶，一种为半音阶。 自然音阶：分为两种，一种为大音阶，一种为小音阶。大音阶由五个全音和两个半音构成，半音的位置一个在第三四音之间，另一个在七八音之间。小音阶又分三种形式，半音位置一个在第二与第三之间，一个在第五与第六之间者，称之为自然小调音阶。半音位置，上行时一个在第二与第三音之间，一个第七与第八音之间，下行时一个在第二与第三之间，一个在第五与第六之间者，称之为旋律小调音阶。半音位置一个在第二与第三音之间一个在第七与第八之间，同时第六与第七音之间为曾二度音程者，称为和声小调音阶。自然音阶的第一音称为主音，其他各音以主音为中心而定名。主音上方第五音称为属音，主音下方第五音称为下属音，主音上方第三音称中音，主音下方第三音称下中音，主音上方第二音称上主音，又称第二属音，主音下方第二音称导音。 半音音阶：由十二个距离完全相等的半音构成。记谱法则分为两种，一种称为和声半音记谱法，一种称为任意半音记谱法，前者上下行相同，后者上下行不同。 此外，还有古希腊的四声音阶，中国、日本、苏格兰的五声音阶，教会音阶，全音音阶等等。
问：
我扫弦的声音总是很杂，几根弦发的音乱七八糟的，到底是为什么呢？我想达到那种很清爽、很干净的感觉，应该怎么练习呢？
答：
要领是这样的： 力量．扫弦要比较用力，有了力量，才会有速度．速度快了扫出来的自然是一个声音．有人可能会问，当我要轻声扫弦的时候该怎么做？很多人会进入一个误区，以为少用力就可以发出轻的声音．着是错误的，用力小了，速度跟不上，会使扫出来的声音变的嘈杂难听．正确的因该是控制拨片的位置，当要扫轻声的时候，拨片离弦稍微远点，保持相同的力量和速度，这样就可以既保持了声音的干脆又扫出轻的声音．扫弦建议用软的拨片． 民谣扫弦不同与电琴．在民谣扫弦的时候，手腕放松，轻拿拨片（不能用力，否则扫出的声音嘈杂），用前臂带动手腕扫弦．而不是单纯的用手腕．可能在开始练习的时候，拨片容易掉，着不要紧，只要坚持练习就可以了.
问：
问一下各位大侠都是用右手指头的那一部分弹弦？
答：
首先个人见解,我现在练民谣,会根据音色的要求,有时用指甲,有时用指肉,有时指甲和指肉并用!
右手每个手指在吉他谱子中由以下符号来表示。
p=大拇指，i=食指，m=中指，a=无名指
每个手指都有三个关节，每个手指的运动在这些关节处被限制为弯曲或者是伸展。每个关节都在它们的可能的伸展或者弯曲的限制中的某一点。在指尖处的那个关节应该是保持固定的但不是紧张。在击弦时它可以有轻微的运动，因为弦对手指的压力，但是我们不要尽力来控制这个关节。手指中间的那个关节是手指的运动源泉。在准备拨弦时你需要伸展这个关节，而保持大关节在运动范围弦之中的中点位置。当你的指尖接触到琴弦时，手指的运动继续从中间关节一直运动到接近弯曲的最大限制处。在这点上，运动仍然继续，跟随着大关节（第三关节）的弯曲运动。随着你的技术的进步，在演奏中的手指运动的范围会变的越来越小，但是手指的基本运动是不变的。
问：
1) 关于节奏,练爬格子的时候,我在guitar pro 里直接在上面标上要练位置(音符)或扫弦的节奏跟着练(当然时值也设好),是不是不行呀,,我感觉要好练一些,有音发出来,而且想多少拍就多少拍,错了马上知道,这样是不是不行?是不是一定要跟着节拍器凭感觉练?
2)关于音阶,我想是不是练好221#的C大调的什么MI型,SI型等再以此推D大调E大调等练,(比如C大调降两品成D大调)?
3)关于即兴弹SOLO,在练好了2)问后,在知道一首歌是什么调的情况下时,是不是基本上就能弹得出来呢?
答：
1,这是很好的练习方法!guitar pro 功能强大你得利用起来!
2,这个说法也对,指板上的音都是有规律的有规则的排列的!—应该C大调升两品成D大调!指板位置你搞反啦!
3,不单单练好音阶指型就可以弹好的,还要有很好的乐理知识,乐感,以及驾驭乐曲,驾驭吉他的能力深度!!
问：
quakejc哥能不能把你的右手食指和无名指扫弦的技巧详细的介绍介绍？？？
答：
我的扫弦方法是：中指和无名指，这样作的优点在于，向下扫弦时无名指先触弦，中指后触弦，无形中出现2次扫弦，立体感增强，也祢补了单指扫弦漏扫的弦！向上扫弦时中指先触弦，无名指后触弦!具体要扫到那几根弦要根据歌曲的旋律高低,歌曲旋律高了,尽量偏向低音几根弦!反之宜然!通常情况下根据歌曲节奏型的强拍弱拍决定扫!节奏型知道吧?例如:布鲁斯,吉巴特,华尔兹,伦巴,恰恰……
问：
节奏感不行，怎么培养阿？
答：
节奏节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的所有因素，这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在，它体现在每一个音符，每一个小节线，每一个重音和速度的标记中……
节拍节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。
问：
斑竹，可不可以告诉我切音的技巧，怎样切音才是最好的？
答：
概念：
1，切音：改变或干扰节奏、节拍及重音的正常的、原来的位置。其中一种常用的方法是加强弱拍。弹法：
2，切音，在上面加一个点来表示。所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。有两种方法：
对于封闭和弦（大横按和小横按的和弦）将左手放松（注意不是离开弦），这样就可以将琴声止住。
而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位（拇指外侧或小指下方内侧）轻按琴弦，使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指，就不是拇指和食指交叉成“十”字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。
无论左手切音还是右手切音，要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前，也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音，这样发出的是“噗噗”的闷音而非切音（闷音也是民谣吉他中的一个技巧）。一般情况下小指下方内侧使用较多，如果切音后需要立即往上回扫，这时一般使用拇指外侧。