经典吉他唱片推荐:JIMI HENDRIX Axis: Bold As Love



好久没写点有意义的东西了, 趁着最近比较闲, 写此文, 特向我非常敬仰的音乐家JIMI HENDRIX致敬.

Axis: Bold as Love

在短短半年的时间内, 继突破性的首张个人专集ARE YOU EXEPRIENCED?于5月12日在英国出版之后, JIMI的第二张专集AXIS: BOLD AS LOVE也于12月展示在了世人的面前, 正如专集标题所示, JIMI新的音乐就“像爱一样勇猛无畏.”

JIMI制作AXIS的方向是这样的, “当创作音乐时, 我必须要等待它们的到来, 即使和唱片公司的合同还有一分钟就到限了也没办法.” 对JIMI来说, 音乐就像是生存在另一个空间的生物, 只有当你用心倾听时, 它们才会降临到你身边, 这时你才可能幸运的捕捉到这种叫做“音乐”的奇幻生物.  JIMI身边的人回忆起他创作时的情景是这样的, 贝丝手NOEL REDDING说, “乐队一开始的时候, 我们总是尽量把该准备的准备好, 比如排练熟了再进入录音棚, 好节省录音时间.  但现在JIMI喜欢总呆在录音棚里不出来, 录下几乎所有的片段, 希望灵感从天而降, 创作的过程也比以前慢了许多.” 录音师EDDIE KRAMER在67年的一次采访中说, “应该说制作过程是很顺畅的, 只要JIMI先创作出旋律再填歌词一切就都没问题. 因为这样的问题以前就出现过, JIMI先写出了非常好的词, 但是怎么也配不出旋律. 而当我们有了一个好的旋律, 工作就轻松多了. JIMI非常清楚他想要什么, 一切的一切都在他的脑袋里非常隐秘的规划好了.” 鼓手MITCH MITCHELL说, “JIMI制定好了创作的大方向, 经常是一首歌顺着就指引到了另一首歌.  JIMI不仅是EXPERIENCE乐队创作上的总舵手, 录制AXIS也证明了JIMI同样拥有驾驭录音室的能力.  录音棚技师ROGER MAYER回忆到, “我从来没有见过像JIMI那样可以那么快就迅速掌握电子器械的人, 无论是EQ, 还是调控板还是别的什么, 只要JIMI一上手就知道是怎么回事了. 而且他把所有可用的器械都运用到了他的音乐中. 他更关注的是音乐的整体, 为了得到他脑子里想像到的音乐他会毫不犹豫的用尽各种方法.” KRAMER说, “直到这张第二张EXPERIENCE专集的时候, 我心中才有了 “好了, 现在我们算正式上轨了” 的感觉. 因为JIMI参加了大量后期混缩的工作. 我会坐在录音棚里鼓弄一些回声和压缩, JIMI就会过来问 ‘这是什么, 那是什么’ 然后我就告诉他我是怎么样处理他的声音.  他特别的兴奋, 搞的我也很兴奋. 有时甚至玩过了头, 我们会回过头来说 ‘也许我们应该在这个问题的处理上面谨慎一些…’ 对JIMI来说, 录音是天大的乐事.”

因为录音工作的繁重, EXPERIENCE被迫取消了他们原定的一些演出. 7日, AXIS测试盘顺利完成. 27日, JIMI迎来了他的25岁生日.  4天以后, AXIS: BOLD AS LOVE正式在英国出版.  整张AXIS专集花了一万英镑, 而光专集的封面设计就花费了3千英镑!  滚石杂志是这样评价这张专集的封面的, “非常奇幻, 不同寻常的设计, 完全弥补了第一张专集呆版的封面.” 但是JIMI似乎并不很确定, “其实AXIS的封面设计跟我们没什么关系. 我第一次看到这个设计的时候就想, ‘他们居然把我们描绘成了印度人, 太帅了, 但是我们应该是美国印度人.’”  当谈论到录制的感想时, JIMI还有些遗憾, “整个专集我们只用16天就完成了, 我觉得真是太仓促了, 因为我们一般要用3到4个月的时间. 但是没办法, 不然就赶不上在圣诞节的时候把新的专集塞到小孩子们的袜子里了. 其实这张专集还可以更好, 歌曲也可以更好. 这张专集就是为立体声制作的, 如果你没有一个比较好的立体声, 很多东西会别丢失. 我们非常努力的希望把一些很疯狂的片段录制到一个新的空间里, 这样当你听的时候会感到就像是从天堂下来的音乐一样.”  当JIMI被问到专集标题的含义时, JIMI道, “这并不复杂, 就是爱. 当我考虑标题的时候, 它后面可能有很深渊的意义. 就像地球的中轴线, 如果这个轴心改变了, 整个地球的面貌就完全不同了.  就像人类所拥有的爱一样, 当你深深的爱一个人的时候, 爱会改变你的人, 可能会改变你的整个人生. 轴心的改变可以在半天时间内让世界天翻地覆, 同样爱情也是如此, 爱就有这么大的力量, 这么勇猛.  人会为了爱而死, 但是当你拥有它时, 是海枯石烂也无法摧毁的.  这就是我的感觉, 像爱一样勇猛无畏, 我的思想就是这样通过我的歌传达出来的.”  对于JIMI这样有些让人无法理解的思想, NOEL解释说, “没有人知道他到底在哪里, 可能介于超脱和妄想之间.”

AXIS在67年12月1号上了英国的专集排行榜, 从一开始的第22名, 在榜上持续了22周, 最高时升到了第5名. 68年1月15号, AXIS在大洋彼岸的美国上榜, 从最初的140名升到24名只用了一周的时间, 为此生命杂志宣布 “JIMI HENDRIX就是吉他界的威尔特.张伯伦(NBA传奇球星).” 第一张专集ARE YOU EXPERIENCED?当时也突破了百万张的销量, 获得了金唱片的荣誉, 而AXIS只用了4天时间就卖出了50万张.”

AXIS在美国音乐排行榜上盘旋了53周, 当最高到达第3名的时候, 头一张专集也仍然在排行榜的前20名内徘徊.  HIT PARADE杂志是这样描述AXIS中JIMI的声音, “自二战以来, 所有有任何意义的吉他手, 歌手, 拌奏都不如一个JIMI HENDRIX.”

专集精华摘要:
LITTLE WING: 可能是JIMI音乐生涯中被世人传唱最广的一首歌曲.  “很多创作的灵感都是我以前住在乡村的时候得来的.  就像LITTLE WING, 是根据美国印第安风格写成的.  当我们在蒙特利尔时, 我就有一种感觉, 想把周围的事物以一个美丽的印第安少女的形式表达出来, 她的名字就叫做LITTLE WING, 她轻轻的飞来飞去, 其他的人也都在空中飞舞, 非常惬意的情调, 就是这种感觉.” JIMI的祖母是有着一半切落基(CHEROKEE)印第安血统的黑人混血, 所以JIMI的血管中也流淌着印第安人的血.  “LITTLE WING就是你我每个人生活中偶尔出现的非常特别的美丽女孩. 她们来到你的身边, 让你深深的爱恋上她, 因为这就是世上唯一的爱情. 这种爱情并不一定要是肉体上的, LITTLE WING就是那种甜美可人的女孩, 把她的全部奉献给了你.”

在短短2分29秒内, JIMI像人们诉说了这样一个轻柔缥缈, 虚幻脱俗的女孩. 通过歌词的描述, 给听者的脑海中留下了一个 “蝴蝶飞舞, 斑马嘻戏, 美女在云中穿梭”的奇妙景象. 同样, 这首歌的吉他SOLO也是最令人无法忘怀的经典演奏片段, 只一个推弦, 就让听者感受到了爱情的全部滋味. 而充满了东方风格的曲风也将爱情的惆怅和憧憬发挥到了极至. 很遗憾的是, 尽管是如此的经典, JIMI却很少在现场演出中表演这曲, 至今也只有为数不多的现场录音浮出水面. 其中以皇家阿尔伯特大厅现场的录音和后来发行的EXPERIENCE HENDRIX4张收录了JIMI从未被发表过的录音片段中的两段LITTLE WING的录音最为精彩.  前者充满了灵气, 后者则是充满了钢毅. 而翻弹此曲的后人更是数不胜数, 但唯有JIMI自己演奏的版本最具权威性.

CASTLES MADE OF SAND: 十月27日是录音棚的 “古堡日”, JIMI在一天内先后录完了SPANISH CASTLE MAGIC和CASTLE MADE OF SAND. 歌曲的开头的SUS2合弦正是这首歌的标志, 而歌词更是别有韵味. “一个坐轮椅的少女在闪着金光的轮船的照耀下重新站立了起来, 而就在她不久之前一位英勇的印第安少年则在睡梦中被人屠杀.” 对于这个有些扭曲的歌词, JIMI是这样解释的, “其实西雅图有很多印第安混血, 这就是我家族的一部分. 印第安人有着自己非常独特的方式去追寻上帝, 精神上的, 不同的方式罢了.”
而我非常喜欢这首歌的原因是因为JIMI非常独特的演唱方式, 他的嗓音并不好, 而且还经常唱跑调, 尤其是现场.  但是在这首歌中, 他用一种介忽唱和说之间的演唱形式来表达.  让人觉得他好像是在梦醒的边缘, 用含糊不清的意味向人们诉说那段梦中扑朔迷离故事.
“我唱歌总是建立在真实的情感和思想上的,” JIMI说, “我从DYLAN那学到很多, 这首歌几乎就是DYLAN的风格. 歌词可能有些扭曲, 但是我的真诚是显而易见的.”

ONE RAINY WISH: 这是一首我非常喜欢, 而被许多人忽视的HENDRIX精品. 曲中唱到, “黄金色玫瑰, 是我刚做的梦的颜色, 神秘的蓝色和百合花, 永远不会衰老. 而你就在那歌的树下, 平静又安详, 手中拂着鲜艳的花朵, 等待我的到来” 就在JIMI这种近似虚幻缥缈的歌声中, JIMI诉说着他对情人无限的眷恋和相思之情. 然而曲调一转, 轻柔的干琴换成了刺耳的FUZZ失真, JIMI变了口经, 用粗哑的嗓音喊到, “我从来就没有正眼看过你, 哪怕是在时光的尽头. 但你睁开了眼, 叫出我的名字, 偷走了我的心.” 我非常喜欢JIMI的这种变化级大的风格, 一会是爱的温柔, 一会是爱的愤怒, 而他灵活轻松的驾驭着手中的吉他, 把听者玩弄在他的手掌心中. 在歌曲的最后, JIMI说出了真相, “这不过是一场梦罢了.”

BOLD AS LOVE: 与专集标题同名, 就像它的字面意思, 像爱一样勇猛无畏, 我觉得这是HENDRIX最酷的一首歌.  同样, 我非常欣赏JIMI歌词里的诗情画意. 虽然谁都知道JIMI在吉他上的造诣, 但很多人忽视了他歌词创作的水平. 尤其是对英文不懂的朋友, 没有歌词, 就无法领会JIMI HENDRIX的神奇.  这首歌中, JIMI为不同的颜色赋予了角色, 并通过它们来表达不同的情感, 紫色是嫉妒, 绿色是坚毅, 蓝色是贪婪, 红色是自信, 橙色是无畏. JIMI通过对各种颜色的描绘, 表达了他的爱情的理解. 而同样, 就技术而言, 这首歌的演奏水平也是相当高的. 很多人会看着HENDRIX的琴谱, 摇摇头, 说, “这很好弹啊, 一点难度也没有.” 但是如果想去尝试一边唱的同时弹吉他就不一样了.  尤其是这首BOLD AS LOVE, 拌奏的变化多样且随意, 节奏和演唱的节奏非常的不一致, 为同时弹唱创造了极大的障碍.  就像STEVE VAI说过的, “能把吉他弹好是一回事, 但要想在弹的同时演奏和演唱不同的节奏不同旋律, 就需要完全不同的大脑组织来运动了.” 而JIMI的天才就显示在了这里, 他是左撇子, 左撇子的人比正常人更加大量的使用人脑的右半球, 也就是科学家相信大脑进行思维和创作的部分.  JIMI半唱半说甚至半哼哼的唱法也在这首歌中被发扬光大, 有的时候你明明听出来他根本是唱不了那么高的音, 但他声嘶力竭的唱腔却最真实的表达了他的感情.  当然不用说的是, 结尾的SOLO也是本曲画龙点睛的一笔.  

但更加遗憾的是, 我最喜欢的这首HENDRIX歌曲, 至今却从来没有任何JIMI在现场表演它的录音, 一个也没有! 我相信, 在这世上的某个地方, 这些个录音正静静的躺在被人们遗忘的角落, 等待被人们发掘出世的机会. 到那时, 我才可以安心.