BB DENG
BB Deng是成长于香港和台湾的女DJ和制作人, 目前定居北京。
早期担任摇滚乐队主唱与键盘手，2000年开始在台北的ROXY系列酒吧DJ, 03年搬迁北京至今多年的演出经验让她被誉为中国最优秀的Techno DJ之一。
2013年她受邀到阿姆斯特丹ADE演出以及担任亚洲座谈会嘉宾, 2016年年初受邀参加了为期一个月的欧洲世界巡演，从柏林俱乐部到奥地利，阿姆斯特丹到法国的音乐节，让BB Deng中国实力女DJ的名气得到国际认可。
曾经参演过中国许多大型的音乐节如草莓，摩登，INTRO, 长阳，乐堡，张北, 阴阳，湘江等等。
2016年，她正式成为Novation的中国区代言人。
而在10月底的上海乐器展上，BB Deng将会为各位观众做现场的表演。要目睹她音乐风采的观众，一定要注意以下的表演时间和地点哦，不要错过BB Deng精彩的表演。
10.26 10.27 10.28
上午 11:00~11:30 11:00~11:30 11:00~11:30
地点 展位号 N1A02 展位号 N1A02 展位号 N1A02
下午 15:00~15:30 15:00~15:30 13:15~13:45
地点 展位号 N1A02 展位号 N1A02 室外舞台
现附上 《要在厦门草莓抖腿到天明｜2016厦门草莓音乐节RELEASE电子舞台艺人深度解读》其中，草莓音乐节对BB Deng的访问。
Q为草莓音乐节，A为DJ BB Deng
Q：从2000年开始在台北一边做摇滚一边做dj，到现在已经16年了。可以讲讲这十六年间你所体会到的国内音乐市场明显的改变吗？你自己的改变呢？
A：刚开始接触音乐的时候我还是个学生，满脑子想的只是去听去吸收去尝试，根本不关切也不懂所谓的市场。2003年算是我正式搬到北京来学习的时候，在中国觉得有种大开眼界的感觉吧，认识了很多优秀的音乐人，看了无数的演出，自己也开始走进这边的音乐圈。现在国内的音乐市场坦白说有点混乱，主要是标准不一。不过总体来说，我觉得有选择就是好事情。有市场就比没市场强。我自己的改变也很大。在我眼中，音乐为核心，市场是辅助的商业行为。这两者的相辅相成很重要。如果纯粹为了市场去做音乐，这个事情本身对我的吸引力就变得很小了，就算我喜欢的音乐目前还是属于小众音乐在国内，但它仍然是推动着我所有热情的根本来源。
Q：你是如何定位自己的？有哪些音乐人和音乐类型在你的成长过程中产生很大影响？
A：我还真的没有想过定位自己这件事情，定为本身感觉就是给自己上标签，标签或许让自己在别人眼中更有认知辨识度，但是同时它也很有局限与发展性。与其说定位不如说这些年放音乐的经验让我体会到“专注”与“选择”的重要性，你不可能在一个时间之内把任何东西都做好所谓的全方位，随着时间与感受我对音乐的审美也会有所改变，目前我就是专注于一两种自己最钟爱的音乐类型去钻研。至于音乐人／类型给我的影响，我觉得其实我曾经喜欢过的所有音乐到今天全部都对我有着影响，它们都代表着我的成长过程，也都是我血液里的一部分。
Q：对于国内，尤其北京电子音乐市场地下与商业分化越来越严重的现象，你有哪些想法？大型音乐节与地下音乐本不矛盾，你是怎么看待这种结合在国内的发展的？
A：其实我一直不太喜欢“地下”或“商业”这种对音乐的分类说法。地下所谓地下，就是因为它还不是主流，不是主流的音乐或许因为它没有更大的支持所以它无法让更多的人欣赏到，目前所谓的“地下音乐”，其实它同样也很需要专业的商业操作的将它做大。但是反倒是流行音乐，很多时候它的设计更加通俗易懂，因此它可以更快地达到传播作用，也就是所谓的“更好卖”吧，最大的问题是，流行的东西它的生存时效是很短的，下一波流行很快又会将上一波给取代掉。或许因为电子音乐在国内还是比较新鲜的一个事物，因此比较讨巧的电子音乐类型会先行其道。事实上，无论是大家口中的“地下”还是“商业”音乐，它们都各有卖点。本身不应该是种矛盾。而且现在的独立品牌越来越多，我觉得是个好事情。至于大型音乐节，事实上如果大的投资是坚持在非主流电音上去推动，它也能成为主流。总之整体来说我的看法就是——再给点时间。
Q：你是如何与摩登天空结缘的？有什么故事吗？你如何评价现在草莓音乐节的电子舞台？
A：与摩登天空的结缘是因为电子音乐部门的总负责人Paul, 他当时刚来到中国我们曾经是同事，一起在北京的灯笼俱乐部工作，后来他到了摩登，告诉我要成立电子音乐部门，然后问我是否有兴趣合作，于是我跟摩登就这么结缘了。现在的草莓音乐节，我觉得电子舞台的部分还是可以做得再更有针对性一些，草莓音乐节在乐队的部分，一直是很大力支持那些很有原创性的非主流音乐。我觉得在电子音乐的部分同样可以。因为草莓是全国性的音乐节，它给了中国人接触音乐一个很大的平台，因此在电音的部分其实是很好的一个推广机会。然后另一个我认为特别重要的是，当大家都在推动欧洲百大DJ的同时，其实同样去推动本土的优秀艺人也同样重要，尤其中国有很多有实力的音乐人，不见得比起欧洲艺人差，缺的就是机会与商业推广。
Q：很多年前你和北京的针刺疗法，法国的the drop有过一些合作，有什么有意思的故事吗？有对你产生什么影响和启发吗？
A：最早和针刺疗法，The Drop, 甚至还有西班牙S.O.S等等优秀的电音团队合作，主要是当时我跟朋友开了一家俱乐部The Boat，经常邀请国内外优秀的音乐人来演出。对我来说我们其实都是努力地希望透过自身力量去推动我们喜欢的音乐文化，就算有的时候我们得扮演着不同的角色，甚至有的时候必须多重身份，因为人力或资源的欠缺。但是那几年其实也是我吸收非常多的几年，我在这些团队身上也学习到很多，现在我和这些团队的成员们依然保持着许多的合作关系。启发就是：一起继续扛着。
Q：对未来有什么设想和期待？
A：未来的期待其实将会是我现在累积的结果，我觉得能把一件事情做好，做到精那就足以花费一辈子的时间了，甚至不够。在音乐上我觉得自己欠缺的与想追求的还是非常的多，因此我还是没有停歇地一直在吸收以及去提高自己的技术。期待有更多的力量去支持我们，让我们更能专注地创作。
Q：和英国电子音乐产品Novation品牌的合作代言，能说一说吗？
A：今年和Novation签约担任中国代言人，对我来说也是个新的挑战，他们的产品其实在全世界中国目前是卖得最好的，不过演出使用他们产品的艺人在国内还是小众。他们刚刚送我去日本参加培训回来，十月26-28的上海音乐展，我会在Novation的舞台做三天九场的Live set演出，希望到时候有空的朋友们可以来玩。谢谢！
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