来自英国的全能实力派音乐选手 Guthrie Govan 在自己职业生涯的25年间，面对各种吉他与周边设备，是名符其实的见多识广。自2008年至今，Guthrie Govan 一直选择使用 RotoSound 琴弦来使自己的音色达到最佳状态。Guthrie Govan，包括其他多不胜数的名家吉他选手都坚信选择 RotoSound 琴弦的8大理由，这里让我们对这8大理由逐一解读：
理由一：精选材料
制作琴弦的金属材料必须在耐受高强度拉力时保持良好的振动，振幅衰减需呈稳定线性， 振动信号经放大之后必须悦耳，这些基本属性都要求琴弦的合金材料不同于一般。RotoSound 用其多年的研发经验使琴弦合金材料达到了性能最优化，琴弦没有优良的振动信号，琴和音箱再好也没用。
1967年，RotoSound 高管 Alan Marcuson 向吉他之神 Jimi Hendrix 和其贝斯手 Noel Redding 介绍 RotoSound 产品琴弦。
理由二：独一无二的高精度生产设备，使琴弦规格没有误差
RotoSound 琴弦工厂的原型始于1958年；1963年，RotoSound 品牌正式成立。创始人之一的 James How 凭借其机械工程的学科背景，研发了在当时独一无二且性能极为优秀的制弦机。经过若干年的不断研发与创新，如今的 RotoSound 已大规模使用业内最为优质可靠的机械设备，工艺精准无偏差，使琴弦实物规格与设计方案之间可以完全保持一致，使乐手们可以完全信赖手中琴弦的表现。
1967年，迷幻摇滚之神 Pink Floyd 乐队开始在录音室使用 RotoSound 琴弦
理由三：完全英国制造
在这个亚洲代工厂占领全球乐器生产的年代，一切生产都保持在欧美原产国实属不易。RotoSound 不会为了节省成本而将工厂转移到亚洲。比起成本，RotoSound 非常明白生产工艺的稳定性更为重要，如果为了成本而牺牲了对生产过程的掌控，品牌将无法延续。
1975年，最具传奇色彩的艺术摇滚乐队 Queen 的成员开始使用 RotoSound 琴弦。
理由四：生产的科学性
在 RotoSound 车间内，每一根琴弦都是在保持真实张力的环境下被生产制造的。因此当你将它们装在自己的吉他或贝斯上以后，琴弦可以保持很长的寿命，不会因为不断受力而过早断裂。
1979年，英年早逝的一代大师级贝斯手 Jaco Pastorius (曾效力于 fusion 风格的 Weather Report 乐队) 开始使用 RotoSound RS66 Swing Bass 弦套装。
理由五：每种设计方案都经过实战检验
没有哪一款 RotoSound 琴弦是在经过计算设计之后马上就投入生产。相反，每一种规格的琴弦套装在做出设计方案之后先做出若干套样品，由测试人员反复使用测试，在确保其实际性能与理论设计无差异之后才正式投产。RotoSound 从不生产华而不实的琴弦。
1987年，时任 Guns N’Roses 乐队贝斯手的 Duff McKagan 开始使用 RotoSound 贝斯弦
理由六：严格的生产质检
与通常的成品质检不同，RotoSound 在生产的每一个环节都有质检，最大限度地保证了产品质量的全程无瑕疵，对得起消费者的每一分钱。
1989年，美国当年的硬摇滚天团 Mr.Big 成员、绰号“光速贝斯手”的 Billy Sheehan 签名款 RotoSound 贝斯弦套装在当年的 NAMM Show 首次亮相
理由七：让琴弦寿命更持久的包装
与常见的琴弦包装不同的是，每一根 RotoSound 琴弦都是密封在塑封袋中，袋内填充氮气，完全隔绝了琴弦与氧气和水气的接触，即使长年不使用，琴弦也不会氧化或生锈，随时拆封都是最佳状态，非常贴心的设计。
1991年，曾一度使摇滚乐坛天翻地覆的 Nirvana 乐队贝斯手 Krist Novoselic 开始使用 RS66 Swing Bass 弦套装。
理由八：从不间断的创新，塑造摇滚乐的历史
自从1963年直至当今，RotoSound 从来没有停止过创新与研发，多年间，RotoSound 新品不断，激发了数不清的乐手音乐上的灵感。RotoSound 琴弦的历史，与摇滚乐的历史相互交融在一起，共同创造了我们的精神世界。
2008年，全能型技术派吉他手 Guthrie Govan 开始使用 R10 Yellow Roto 电吉他弦套装
创造动听的音色，绝不可以忽视手中琴弦，选用 RotoSound，找到你渴望已久的声音！
