专访拿火音乐CEO陆子天：90后海归的音乐革命之路
拿火音乐(LAVA MUSIC)今年在行内大出风头，24岁的拿火创办人CEO陆子天毕业于美国MI音乐学院和UCLA电影配乐，这个小伙并不像大部分年轻人一样仍在为前途迷茫或贪图玩乐。在他身上有许多同龄人所没有的经历，自己出过唱片当过制作人，多次创业，有成有败。赴美留学，回国后便又开始组建公司。而我们今天要采访的人物身份是 LAVA MUSIC 拿火信息科技公司的CEO，以下为采访内容整理。
问：为什么选择不继续创作音乐，而重新踏上创业之路，组建了拿火公司？
主要的原因，我觉得是对这个行业的热爱吧。在我的成长过程中，音乐行业诞生了许多优秀的音乐人，是他们以及更多音乐家前辈的出色作品感染到我，让我渴望与他们一样去创造好音乐。然而，在我们身处的这个时代中，特别是这几年，音乐行业却越来越让人心塞。对我来说，几乎没有任何事情比看到像《小苹果》这样的音乐火遍全国更让人难过，我绝对不希望下一代的年轻人是听着这样的歌成长的，我觉得这个行业需要改变了，需要革命。
我一直期盼有一家公司能够为行业带来改变，但是一直没有看到苗头。我们在技术、想法和资源上都具备条件，而我们之所以能接触到好音乐是因为受益于前人，现在接力棒交到了我们这代的手上，必须要试一下。我本人很愿意创作音乐，但一个人一心只能专注做好一件事情，与一群志向相同又有才能的人一起改变世界更重要，所以我选择停止创作。
问：拿火公司主营的业务是什么呢？有什么规划？
我们主要会从产品和教育上作出努力，目前发布出来的是我们的第一款产品 LAVA GUITAR。
问：为什么会是从吉他开始呢？
这会是一个包含产品和教育的完整解决方法。产品上，吉他是大部分人接触的第一种乐器，也是我自己首先接触的乐器。但是国内的大部分吉他品牌却做得十分糟糕，即使不去触碰它们，你也能感受到创造者的不用心关注，你能够感受到创造者只是为了从尽量多人的口袋中赚取钞票，而不是去思考怎么样才能做出一款好琴，让更多的人喜爱，让更多的人带着它去创造无数的好音乐。
其实许多国际品牌的文化与理念，也没有随着时代浪潮而进步，一些品牌已停止革新，一代不如一代。拿火的使命，是创造极为出色的乐器产品与服务，让更多人可以简单地，创造超棒的音乐。我们眼中的吉他，应该是更亲近人的，声音更为清晰纯净的，设计应该更优雅，并且工艺极致的。
问：近期在行业内的热门话题，谈谈你所创作的LAVA GUITAR。
LAVA GUITAR的设计初衷，是为了人们能够更好、更简单地演奏，同时获得更清澈纯净的音色。在外形上，人们或许看到的更多是极简的设计，但极简并非最终目的。我们思考如何减少演奏者的负担，思考成就一把好吉他的真正要素是什么。从圆润的面板及侧背板的无缝接合开始，到纤薄而坚固的一体化琴颈，到极为精细的品丝处理等等。我们选择了更困难的制作工艺，却得到一个对演奏者更为简单舒适，让声音更为出众的结果。拿火的团队明白到，优秀的设计，原始的材料最为重要。好的设计应该让顶级的材料自身尽情发挥。
在设计的过程中，LAVA GUITAR始终贯彻着人性化思考。我们相信吉他应更贴近人们的生活，创造音乐应变得更简单。拿火吉他的琴身边缘采用我们独立开发的圆润切割和极为平滑的打磨抛光工艺，这样手臂和身体就可以依靠得更为舒适，乃至长时间练习和演奏都变得更为轻松。在琴颈上，我们采了不同于琴身的半哑光特殊漆面处理，触感更为舒适，让乐手可保持最佳发挥。
问：除了外形设计与工艺，作为一把吉他最重要的手感跟音色如何？
对我们来说，目标其实非常清晰，就是实现极其舒适的手感和清晰纯净的好音色。通过选用坚硬的A+级非洲桃花心木作为琴颈，于内部加入碳纤维条，使琴颈实现了原本难以达到的舒适弧度设计。LAVA GUITAR 的十二品弦距仅有美元硬币的1/10高！我们通过坚固的琴颈实现了此手感设计，并保持长期的稳定性。
音色上，主要来自于两方面，使用顶级木材及我们独有的音梁架构设计，吉他全身采用市面上罕有的A+级木材，声音共鸣非常出色。而音梁设计使得声音非常清晰开阔，音量也更大。同时琴身受力更平衡，不易变形，其它细节则无法提供。
问：我们关注到您创建的是信息科技公司，而不仅仅是一家乐器生产商，而你之前也谈到你们将会做教育方面的事情，这其中有什么联系？
LAVA GUITAR是我们切入音乐行业的第一步，我们正在筹备的互联网在线教育相关项目也将于不久之后正式面市，这或许能改变国内音乐乃至文化教育的格局，请大家拭目以待。
