mamimi原创文章 转载请注明出处
——————————————————————————————
曾经给很多朋友做过琴的保养与调整,也尝试跟老外学习做旧,毁过自己的琴,也有朋友的琴,不过,理论加实践多少还是获得很多经验,在此想和大家分享一下,各位大牛如果有不同见解欢迎跟帖,但请注意文明啊。这篇小文主要针对一些入门的乐手,或者对琴本身不大折腾但又有点想折腾的人,还是提醒,保养需保持,做旧有风险。
这里拿一把fender作为例子,这把琴是fender roadworn 60 ,我帮我的土豪学生购置并于几个月前在他要求下进行了深加工做旧,做旧加保养工艺大概花费了2周的时间,如果您手边有一把比较新的(非relic)的琴,那么在家做旧也许需要花费更多的时间。
我们先来谈谈做旧(relic),相信大家都比较喜欢fender custom shop的那些大师作品,光是两位John(John Cruz和 John English)的作品都能闪瞎您的X眼,普通的time machine系列做旧,我们使用一把琴,不算特别爱惜的话,用2-3年也可以达成那样的效果,但heavy relic效果就不是那么容易了,除非乐手真的非常糙地对待自己的琴。再看看那些大师的爱琴,不谈我们熟知的SRV,另外两位John(John Mayer和John Frusciante)的“旧”fender也真心让人喜欢,年代感十足。我相信不少人也喜欢这种感觉,也希望自己能有一把看起来像从坟墓里挖出来的琴。如果您真是这样想的,那么下面可以开始试试动手了,如果您只是希望轻微做旧,那我觉得没太大必要刻意为之。
做旧前的准备工作:
如图,这里是大部分要用到的工具,注意这几个重点:螺丝刀,锤子,钳子,手钻,羊毛磨头,研磨膏,1000-3000-5000的砂纸,美甲磨棒,眼镜布(或类似擦拭绒布),铅笔,刻刀(或美工刀),指板油,打火机和蜡烛。相信这些大家都能在五金店,超市,或者ikea买到,或者直接淘宝吧。这里讲的方法一部分参考了墨芬员工的技术(这里插一个八卦,有老外曾在墨芬工厂里打工,分享过少数不算秘密的做旧方法,也提到说roadworn的另外一个用意是为了fender挑custom shop里的候选技师用的,这个只是八卦,多上youtube看看吧),另外,这些方法和心得也集成了很多国外论坛及youtube上的方法,适用于家庭,而非专业作坊工作室。
除了工具的准备,你还需要了解你的琴,并做出一个比较完整的做旧计划。注意琴的特征,最大的问题在于漆面类型和配件材质,哪些部件可拆卸,哪些最好不要拆。
漆面类型:不同年代,牌子,颜色,都决定了漆面的类型。一般来说,硝基漆比较容易达成好的做旧效果,因为这毕竟是传统的漆面类型,比如fender的classic及vintage系列,带浅色底漆的漆面又更容易做出60年代的磨坏渐变效果。如果不带底漆,比如highway one系列这样,以及roadworn,还有一些日芬,那么就需要考虑减少大面积的浅层次的磨漆。至于较现代的gloss效果漆面,比如新美标美豪,厚而脆的漆面磨漆显然会很假,这种漆本身就有很好的抗磨损特性,但对于磕碰和碾压的损伤反而更明显,因此应该尝试,磕碰伤痕,裂纹,和利器划痕。以上是一个例子,在您做旧前,一定要清楚琴是什么漆,做好计划,因为用的工艺和工具都不同,以免酿成杯具。
配件材质:主要是金属和塑料,先说金属,大多看起来很闪的部分,都是有电镀或者薄漆的,而完全裸露的金属件多半出现在卷弦器和琴桥弦枕部分,还是拿fender举例,看看琴桥部分,琴桥是有镀层的,而弦枕部分则是裸露的。裸露的金属件更容易氧化(生锈),包括螺丝和弹簧,有镀层的金属件,就很难会生锈,但我们就是要它生锈,怎么办?当然是想办法让镀层损坏。这就需要你清楚你琴上的金属件倒底是容易做到氧化还是很难,要有一个预期,如果你手里是一把美标,那种金属件你希望它锈得跟楼道里的铁水管一样,那基本不可能。至于塑料部分,主要是就是材质了,大家有化学好的吧,都知道氧化吧,看看自己的白色胶底球鞋,随着成份的改善,年代越近的塑料件,包括护板这些,都变得比较难氧化,不容易变脆,那么样做出50,60年代那个样子,材料本身已经决定,还有氧化时间,这个真的比较难做得和古董完全一样,但我们也有办法解决。不过,尽量选用年份早一点的配件或者那些复古设计的配件(fender自家,或者all part的)
做旧计划:其实刚才讲到,你仔细了解你的琴后,就很容易产生一个预期。到底它做旧完会是什么样子,这个是可以大体预先想得出来的,哪些伤痕是重点表现(磨漆,冰裂,划痕,龟裂,碰撞,碾压,磕伤,烧伤,烟熏,腐蚀,光学变色,胶痕等等),还是所有伤痕类型都要有,如何反映使用者的环境和状态,甚至音乐类型。这些都是能从做旧细节里体现的(后面会讲)琴之所以让你看起来觉得它旧,全部都是因为各个细节组成了一个整体的印象,每个细节都不要放过,细节越是统一,做旧效果就越逼真,这也是那些做旧大师们追求并得做到的,我们可以在我们力所能及的范围内尽量做到。
以上工作准备好,就需要把琴分解了。Fender分解起来比较容易,但gibson这类基本就不行了,其实只要记住几个重点就行:1.品丝最好能有美工胶带贴起来;2.弦是肯定要卸下;3.金属件能卸下的卸下(不影响电路,最好不要让电路重新焊接);4.塑料件能卸下都卸下;5.拆卸完的琴需要竖直放置,对于琴颈调的比价猛的可能需要在卸下弦后给琴颈一些适当的压力以平衡钢筋的力量。
工作1:先配件,后整体
记住,由于我们不是工厂,我们是同期拆解琴来做旧,所以需要先对配件做一些处理,才是最省时间的。配件处理的期间,大家可以对琴体做一些保养,不要说“还要做旧就先不养了”,其实保养是要一直进行的,这里讲的保养主要针对演奏最亲密的部分,琴颈和指板。非枫木的指板都需要上一些油,至于哪种,我一直保持用dunlop的,还有很多牌子的,都可以试试。琴颈的部分,如果你有把握再次调好钢筋的话,可以把钢筋适当松一点,对于那些需要把钢筋拧到头才能让琴颈笔直不打品的琴来做,这个时候可以任由琴颈在没有弦拉力的情况下放置,这样可以让木头的纤维再向反方向多适应一下。琴体琴颈都要放置2到3天,这时候就是我们处理配件的时间。
要点:
1)先把所有拆下的配件,甚至包括拾音器壳(切记不要放拾音器和电路元件这些),都放在一个塑料袋里,如果里面再放一些生锈的螺丝就更好了,像吃摇摇薯条一样,反复摇动袋子,让里面的配件相互碰撞磨损,也有助于除掉一些金属件的镀层,对金属件和塑料件都会产生许多自然的伤痕。这个过程可以是2天-4天,你没事了就拿起袋子一顿摇。并每天检查磨损,划痕的程度,看是否满意,差不多的时候就可以分离出金属件和塑料件。金属件仍然留在这个袋子里,塑料件拿出,放在一个杯子或大腕里。
2)金属件在南方潮湿的时候比较容易氧化,但北方就有点难,这里根据你们的地域做一些不同的处理方法。潮湿的环境,可以自由放置塑料袋一段时间,里面的金属件就会变得灰蒙蒙,甚至一些磕碰的地方出现锈斑,如果还不够,有一个办法,手上有汗液是最好的,人体的汗液有腐蚀性,用手去触摸这些金属件,然后继续闷在塑料袋里,加速氧化和腐蚀,不要跟我说你不是汗手怎么办,好吧,如果你真不是汗手,也可以用别的液体替代,总之,它需要的是水和酸性液体,不能是油。那么北方干燥怎么办,或者你真的希望它氧化得厉害,那就需要准备浓盐酸了。美国不少手工作坊是这样做的,根据老外分享fender的做法也类似。盐酸不是要直接涂金属件上,那样很假。我们需要的是像如图所示的方法放置。准备一个大一点的玻璃饭盒,乐扣那种,里面放一个小碗,要保证盖上玻璃饭盒盖子后,小碗不至于顶到盒盖,小碗里放金属件塑料袋,袋子上可以用铅笔戳一些小孔,在玻璃饭盒里倒入浓盐酸(可以在化工店买到,有人问,买不到怎么办,自己做!!好吧,开玩笑,这里实在找不到就用多放点白醋吧,白醋会弱很多,得放置更长时间),这个方式有点像蒸包子,原理就是蒸汽,盐酸会在玻璃饭盒里形成酸雾,有水分子和盐酸通过塑料袋小孔进入到袋子里,慢慢氧化和腐蚀金属件,甚至生锈,这个过程需要你每天抽空检查一下,这就是为什么用玻璃饭盒,透明,容易查看,另外,要用塑料的也可以,盐酸和醋酸都不会对塑料饭盒怎样,就是查看起来会模糊一点。这样放置几天后,取出检查金属件的情况,如果没达到你的期望,可以反复步骤1)和2),注意,金属伤越多,氧化和腐蚀的伤效果也越好,但记住一个原则,做旧但不要影响其使用性能。
3)拾音器磁头,这个东西本来就很容易伤,不做旧也行,如果一定要做旧,可以用砂纸轻轻磨一下,然后每天都涂一点汗液或酸液在上面,磁头发黑,有点稍有生锈迹象就可以了,按你需要的程度来,我个人不建议做这个地方,因为演奏自然会有手部的汗液上去,正常演奏1年,注意每次不用太清理那里,自然也会旧,做旧太严重,影响磁头性能就不好了,毕竟琴是用来演奏的。
4)塑料件的做旧更需要时间,fender的做法是用酸液加速氧化,但我们在家条件是不够的,我们可以做的是根据塑料氧化的原理去加速过程。旋钮,拨档开关帽,垫片,拾音器盖,摇把头这些,可以放在一个大容器里,容器里可以热水,丢上两包红茶包,或者茶叶,乌龙之类的,不要弄太贵的,浪费。自然放凉,然后丢进冰箱冷藏(不要冷冻)一晚,白天拿出,换掉冷水,换热水,保证里面茶的浓度,反复至少3-4天,取出塑料件,不要洗,只是擦干即可,然后把它们仍在一个可以晒太阳的地方,仍那晒一阵吧。即使没有马上达到你想要的黄黄色,也很快就会变黄,比正常要快很多。再说护板,这个东西不太容易放进容易里泡茶,我们用的办法就是冷热交替放置,并晒太阳,这个方法类似帆布胶鞋做旧。你要想让一个白白的新护板弄得跟抽了几十年的烟牙一样黄,那只有,让护板抽几十年烟!!好吧,我告诉你,还是盐酸,fender的方法,喷盐酸放置,这里不讲解,因为一般在家不要捣腾这个。
工作2:主体做旧分两次
为什么要分两次呢?第一次,是要在拆卸了配件的时候,先做旧一次,尤其是fender要这么做,因为琴颈拆下后,琴体就很容易摆弄,便于近距离工作。第二次,需要把配件都装上,再来此一次做旧,因为正常使用的时候,配件都在,一些伤会有连带关系,比如护板,一些伤会从互帮延伸到琴体,还有护板挡住的部分是不会伤的,如要真是,就必须考虑这些。还有琴桥,一些伤,有可能被琴桥挡住而没发生在琴桥后的琴体上,而有些伤,比如拿螺丝刀调琴桥,没注意就弄到琴体上了,但是有些角度螺丝刀是有没有下刀线路的,这个就需要真实去演绎那个过程,需要配件都在它该在的地方。
要点:
1)从琴头说起,琴头一般容易磕碰,因此琴头尤其是顶上,一定是损伤重点,gibson就是容易伤那两角,分析伤的种类,正常一般是磕碰居多,另外,还有演出时因为背带脱落造成琴头砸地,这样需要你模拟一下可能的琴头砸地的位置和角度,那个地方,就是你重点要做的。这里基本都是磕碰,撞击型的伤,不会是摩擦型,那么基本只需要刀,金属三角锉,钳子,锤子。刀的作用是做一些小砍伤,很细小,千万不要大力气砍多了,砍完用手抠一下伤的地方,让它看起来不那么整齐。三角锉和钳子的作用都是用来模拟撞击,琴头的那些边缘可以适当的砸几下,要不同角度,不规则的位置和轻中度,这个我只能说“自己把握”。最后是锤子,模拟重度撞击,往你刚才砍过的那些地方,锤几下,造成木头有一些凹痕,就行了,不用太明显,尤其是,如果琴头还是有透明漆的,来电漆裂,就逼真多了。完事后,请上指板油反复擦伤痕。
2)琴头的logo,附近,尤其没有什么使用功能,又收到金属件的保护,一般就是磨擦损伤,这里需要的是砂纸,1000-3000都来几下,像部分logo贴纸在外的,甚至可以把贴纸用刀划掉一点点。磨完后请用美甲磨棒抛光,不要留太明显的磨的痕迹,抛光适当,不要弄得又亮闪闪了,不抛光的话,可以用一点点指板油磨一下。最后可以用小刀很轻地在随便划几道,模拟弦的划痕(很多乐手换弦后不喜欢剪多余的弦,那些弦头就会划伤琴头,如果你手边有拆下的弦,可以用弦头戳几下琴头,其实这种状态不同于在真实的装态,因此人们才用小刀来做。
3)很多乐手喜欢把烟夹在琴头,一段solo完后,一根刚点的烟就烧没呢,一口没抽呢,尼玛,但是把琴头给烫黑了。很多这样的情况,你要是够rock,琴头的烫印绝对帅,但最好不要过,不要让琴头有个大大的黑黑的疤痕,就像好好的帅哥脸上长个远在50米都能被看到黑痣一样。模拟夹烟的位置,你可以用真烟去烫,也可以用蜡烛烧,千万注意烧的时间,晚2秒,都能造成不可逆转的伤痕。
4)琴颈就不要怎么弄太旧了,唯一要考虑的是背后的部分,摩擦损伤为主,不要有别的伤,那些伤虽然会加分,但会影响演奏就不好了。摩擦损伤请用砂纸来做,模拟你大拇指和掌心可能会划过较多的区域,把那部分的漆抹掉就ok了,先用较粗的砂纸,再用细的,最后用布抛光,必要时抛光可以用研磨膏。
5)指板如果是枫木,带漆,这个做旧会麻烦一点,先说玫瑰木的,这个主要是指板边沿会有压痕,这是使用中经常有可能也会有磕到,或者指甲划到,这个请轻轻用钳子边沿砸几下,我还是不太希望做旧弄得真旧最后影响演奏,深色指板正常用就好,注意长期手按的位置,就是不靠近品丝的部分,一定会磨得很光亮,拿5000的砂纸用手按着磨几下,让那个地方更光亮就好,千万不要弄到品丝边沿,因为正常那个地方都按不到。而枫木指板因为磨掉漆的部分会变黑,所以比较显眼,做旧要求更高,磨的方法不变,但一定要在安装了弦的情况下来做,弦能保证你磨的位置是经常的解除的位置,再根据你演奏的类型,把中高把位的某些品磨多一点,面积大一点,这样是模拟长期推弦揉弦的位置,如果更细致,甚至可以参考音阶里关键音的位置,和那些常用的音阶连接用的音的位置,强化这些位置。最好注意指板末端,可以用刻刀刻几道痕迹,然后用砂纸磨掉大部分,这样模拟弦刮的痕迹。
6)再轮到讲琴体,其实很大程度上,琴体的做旧决定了最直观的印象。琴体做旧的几个重点:磨漆,磕碰,碾压,划痕,这几个是最常见的。先看磨漆,与身体解除的部分,使用比较多的部分,正面及背后,尤其像tele这种比较规矩的琴,接触面就比较不容易确定,因为几何面很多位置都可能与身体接触,都可能有磨掉漆的可能,相比,st的切割已经告诉大家哪些位置是容易磨的位置,那么磨就好了。为什么准备铅笔,就是事先确定范围用的。用铅笔画出可能磨掉漆的位置,然后用砂纸磨,记住,不要磨到铅笔画的位置,留1cm自然过度区域。磨的时候,请注意哪些地方需要重磨,哪些地方解触其实没有那么多,需要轻磨,这样磨出漆厚度的渐变,砂纸磨完后,那些磨痕边沿的过度部分,就是离铅笔范围还没有到的部分,请用手钻加羊毛磨头来做,这样更细致,也更容易弄出渐变漆的效果。尤其对漆面不止一层,渐变色,或者有白色底漆的情况,就需要手钻来做,只磨掉一点表面的漆就立刻停止,这是砂纸不容易控制的,很多人磨漆失败关键就这里,磨得太均匀,要么就把漆好几层都磨光了。真实情况,这样的很少,也只有漆开始自然老化的脱落漆才会有这样的情况(比如john mayer那把黑色琴的做旧就模拟那个效果,用电吹风加入漆面可以做到,但具体还需要很多别的工序,这里不介绍)。
7)磨漆是第一步,不要立刻就抛光,因为你还没有制造其它的损伤。琴体下方,以及放在腿上的位置,背后与腰带接触的位置,甚至前背带扣的位置,都是可能磕碰和摩擦的地方,这些地方,用三角锉和钳子等钝器去敲击出漆面的破裂痕迹,然后用刀进行一些加工,剥掉附近的一些漆。然后用刀刃不规则划裂漆面,最后用锤子轻轻敲打这些用刀划过的位置,漆就会沿着刀的痕迹裂开,部分漆会脱落。这招对于比较坚硬的漆面更有效,很容易弄出漆碎裂,部分脱落的效果,就像你的琴演出时背带松脱掉到地上,或者琴没放好倒下时有的痕迹。
8)琴的背后,尤其和腰带接触的部分,由于大多背带是金属的,甚至有的人腰带还有铆钉什么的,自然会有掉漆和碾压的痕迹,最好的办法就是螺丝刀上去戳它划它,再用锤子去锤那个部位,不一定要掉漆,但是能模拟出和皮带扣撞击压迫出的哼唧,如果你是一个口味重一点的乐手,那就把那个位置的漆刮掉一些把,用刀,不要用砂纸。然后还是需要用锤子锤,不要忘记。
9)把划痕,戳痕,腐蚀都留在最后吧。第一次做旧已经完成,我们需要等配件都ok了,装配起来再做第二次做旧,装配好只剩琴弦即可,如果你是伪土豪,最好还是弦也装了,便于对护板做划痕。装配好后,我们开始做划痕,划痕的工具很有意思,家里的一切金属小物件,手链,插头充电器,剪刀什么都行,先做一些粗略的划痕,就是自然划到琴体上,注意那些大面积的部位,有摇把的,甚至可以用摇把沿运动轨迹划一下琴体。这些做完后,就要针对细节位置来做了,拿起不同尺寸的螺丝刀。琴桥的后面需要来几下,模拟调琴桥不小心戳到琴体的情况,插线孔要重点来,模拟线头没插准乱插的痕迹,以及手指甲拿线头划过的琴体的痕迹,背带扣附近也是。
10)最后是演奏划痕,模拟疯狂扫弦的路径用pick快速做很多划痕,甚至那些喜欢把大拇指靠在琴体上的部分,都可用刀刮去。这里有些个性化的考虑,比如,我做旧这把琴,把护板边的部分也刮掉一些,类似John Frusciante,但没他那么夸张,也模拟喜欢把pick插在护板边,长期插pick拿pick,指甲和pick都会磨掉油漆。同时,做出那种多次损伤的效果比较重要,大家做旧也许只要一天,但是实际使用,可能不是同一个时间伤的,而且有的地方会有二次损伤,就会使得木头有深色和浅色之分,怎么破?这里的诀窍是用火烤和涂指板油,现将露出的木头用火烤一下,发黑后用油涂在上面,反复摩擦,让它有自然使用的光泽出来,然后再次用刀刮掉面上被烤黑的部分,露出的就是浅色的木头,这就是新伤叠旧伤的做法,琴体上的伤最好不要都是同一个颜色,太假,所以,请自己再多做几次。
11)基本做完这些做旧就差不多了,在最后一步抛光前,请确保你要的个性化元素都到位了,比如贴纸,是一个可以个性化的东西,但是不要帖太多,细节点缀会更有个性。不要帖那种容易满大街看到的图案。当然这个是个人选择,还可以先帖上贴纸,然后撕掉,不要撕干净,就留一些胶印,然后涂油打磨,效果也不错。除了贴纸,还可以喷香水,这对硝基漆比较管用,香水会有腐蚀性,会把漆面弄花,所以这个千万要慎用,小面积使用,千万要慎用!!!其它个性的伤,比如烟头烫的痕迹,就很简单了。做完这些请拿出美甲磨棒,可能要用掉好几个,像给指甲抛光一样把琴体有损伤的部分都抛光一下吧,主要是让露出木头的部分不那么生涩,让有漆的部分,尤其是经常手接触的部分更亮堂,但抛光不要太均匀,不要把整个琴都磨得发亮。(这里补充一个小心得,很多人做旧上来就把光亮的琴体给全部用砂纸打成哑光的了,其实这样不对,你们看看那些50-60年代元年的琴,即使是很破了,对着舞台的灯光,它还是能闪亮,说明该有高光的漆面不会因为年代久远变成哑光的。)
工作3:放置与保养
其实上面已经完成了基本的做旧手术,可能会花费你2周甚至1个月时间,大家会说,为什么我要拿一个已经做旧过的roadworn来举例,我想这个只是手边刚好只有这个素材,另外,我对它也经行了深度的做旧,大家可以对比店里新买的roadworn,很多地方还是有比较假和不到位。话题回来,那么做完这些下一步怎么办,放置很重要,其实做旧完后,就像手术,需要有个恢复期,这个时间里,其实就是需要你对琴再做一些处理。琴还有很多地方不是那么自然,比如露出木头的地方,都没有磨好,那么你需要再狠狠地演奏一阵,每次演奏完把琴弦擦好就行,别的地方不清理,尤其是那些自然的摩擦和刮痕,不要管。琴最好不要放在盒子里,可以就暴露在外面,每天可以有太阳晒到,每周还是对琴上一些油,指板油不要停,琴体也需要用抹油的布擦一下,本身会有灰层,和油一起都擦到了那些缝隙中,慢慢,就黑了,就看起来旧了。而自然的摩擦也会使那些你做的伤痕更圆润和自然。
好了,就写这么多,我相信这些还不算让你精通做旧技巧,需要练习,需要发现更多技巧。另外,做旧是不可逆转的,做之前要想明白,尤其是,要先明白琴的特点,你要把一把gibson弄得残破不堪,那也感觉怪怪的,你看Jimmy Page的LP,那么多年了,也没见得看上去有多破旧。还有些琴,样式,颜色,配件都确实很现代,就没必要给他弄个50,60年代的样子了,弄得个性点会更好。做旧前多看看fender CS的作品,最好是去ebay和google上多看看元年琴的图片,看看它们的损伤特征。
希望这个分享能帮助到大家,如果有还有什么疑问可以跟帖或QQ问我,Q是三88二1二4,有时间会给大家分享,但太忙不能一一及时回复的话,也请见谅。
另外,本来几个月前就该发这个帖子,结果一直没有空,到现在终于有点时间来写也是因为我的学生准备出售这把琴了,我要帮他发帖,索性就把分享写了吧,总是要贴图的。土豪就是不一样,大一没读完就要换suhr了,情何以堪。有兴趣也可以联系我,或者关注我在二手区的帖子。
全部图片,请看相册:http://my.poco.cn/album/album_show_photo_list.htx&user_id=174382535&set_hash=1857136268
谢谢大家