音乐人Devin Townsend专辑Deconstruction鉴赏



乐手简介:Devin Townsend是才华横溢的吉它手兼主唱,他拥有自己的唱片公司,他担任过steve vai和Front Line Assembly的唱片制作,是加拿大的一位著名的音乐家和音乐制作人。他曾是极端金属乐队Strapping Young Lad(1994-2006)的创始人,在乐队中担任主唱、吉他和词曲作者。除了这只乐队,Devin更著名更辉煌的是他的个人音乐生涯,他是一位才华横溢的独立金属音乐人。

高中时Devin的音乐才华便已斩露头角,陆续参加了几只金属乐队的演出后,1993年Devin被一音乐厂牌相中,获得了在Steve Vai的专辑<Sex & Religion>中担任主唱的机会。但是随着专辑的录制完毕并与Steve Vai的巡演结束之后,Devin逐渐感觉到他的才华在充满利益驱使的现代唱片工业中无法得以施展,不论是愤怒也好、失望也罢,这些压抑的情绪终于在他化名Strapping Young Lad(以下简称SYL)的个人专辑Heavy as a Really Heavy Thing中得到了一次爆发。在取得了初次的成功后,Devin迅速以SLY的名义组建了一只乐队,并在1997年发表了具有重要意义的专辑<City>。此后,SLY的三张专辑和他的个人作品都隶属于Devin的个人厂牌HevyDevy Records旗下。其中,Devin的个人专辑风格多样,融合了硬摇滚与前卫金属的元素,并得到了许多乐手和音乐人的大力支持。在2002年,他成立了 The Devin Townsend Band乐队,专注于录制并演出自己的个人专辑。

2007年,或许是感觉压力太大,Devin解散了SYL和The Devin Townsend Band,从繁忙的巡演中脱身,得以有更多的时间陪伴在家人身边。在经过两年的休整之后,Devin重装上阵,开始着手他“The Devin Townsend Project”四部曲的宏大计划。这四部曲由四张风格各异的专辑组成,前两张<Ki>和<Addicted>自成系列,均于 2009年发表。为了宣传自己的专辑,Devin于2010年完成了遍及澳大利亚和北美地区的巡演,并计划在2011年发行四部曲的后两张<Deconstruction>和<Ghost>。

Devin Townsend招牌的重型多轨“音墙”式的制作风格,已经可以媲美著名音乐制作人Phil Spector和Frank Zappa。他专业而多变的唱腔横跨重型的嘶吼和歌剧式的吟唱,各种风格都能收放自如,歌词内容也十分多样化。Devin的音乐风格植根于金属,风格多样的专辑也展现了他人格的不同方面。
录音视频《Deconstruction》








专辑《Deconstruction》:
《Deconstruction》和《Ghost》或许是许多金属党比较期待的两张专辑,这两张专辑构成了The Devin Townsend Project四部曲计划的后两部,此计划从去年的原声味的《Ki》和动感的《Addicted》两张专辑开始。大师级的人物在描述其作品时都知道怎样激发我们的好奇心,Devin曾这样描述《Deconstruction》“听起来就像在通往我菊花的许多条路上旅行。”说到这里,我们在去年Hellfest演出时曾经遇到了Devin,并询问他如何解释这句话,结果他的答案是:“我有一个非常有趣的菊花。”他从前的乐队成员Gene Hoglan曾私下里这样说:“Devin的菊花就像两个放在一起的肘部,我必须承认我发现Byron(Stroud)的菊花比Devin的更有趣。”那么我们该相信谁呢?

一首一首的来一探《Deconstruction》的究竟:

1、Praise The Lowered (6:02):
这首歌由电子节拍和令人放松的音效开篇。接着trip-hop味的演变让它接近Archive这种乐队的作品。Devin非常柔软的声线时不时交织其中。4分20秒开始,演唱者增加了力度并且飚向了更高的音符,有些颤抖的感觉。几秒钟过后,一个完美的衔接,鼓的双踩和低音riff在一片黑暗中逐渐显现并且渐进增强。突然间,Devin变得极端并开始尖叫,就在这时催眠般的唱诗班吟唱和死腔开始加进。在这里,Devin借助了酒精和毒品的力量,尽管他几分钟前还是提倡保持清醒的:

“喂,给我酒!给我药!我要摆脱一切管制,一切必须重新开始!我要海洛因!我要可卡因!我要彻底的释放!……”
接着一个短暂的喘息被Devin的声音所粉碎:“我说孩子你为啥只哈草!来喝酒!”
接下来听上去就像是一堵墙轰然倒塌一样:巨大的重型riff,管弦乐,唱诗班和声以及死腔的巨大漩涡在一瞬间混杂变得丰富,最后都渐渐结束,只留下了潜伏的键盘声。这首《Praise The Lowered》总体来说是渐强,准确的说是从一个极端(宁静与祥和)到另一个极端(力量与恐惧)。从第一首开始,很明显可以看出《Deconstruction》就像是一场过山车,充满了矛盾和对自我正义的践踏。这不是一张舒适的专辑,我们应该期待那些意料之外的东西。

2、Stand (9:36):
这首歌开篇交替使用了淡入和淡出,紧接上首结尾的键盘声,线性的鼓点节奏和轻的吉他闷音。Devin的唱腔十分不安,各种声音和音效快速闪现,然后军队行进的声音随着鼓点开始响起。Devin坚硬的声音低吟到:“准备好了吗?”,接着厚重的吉他出现,伴随着重锤般的鼓点带给了这首歌一个新的强度。接下来Opeth主唱Mikael Akerfeldt有力的死腔响起,伴随着低沉的吟唱和各种各样重叠的声音。几秒钟之后,管弦乐声开始清晰,鼓的双踩跟进,随之而来的还有充满力量的合唱、旋律优美的吉他solo和审判式的死腔。当高潮最终到来之时,一切声音都停止了,只留下Devin低声细语和谨慎的吉他声。在主唱声音以及伴唱和管弦乐声渐强之后,军鼓和吉他的重奏又回来了,再度响起的死腔将全曲引向尾声。一切结束的有些突然,只有轻柔的唱腔和管乐。




3、Juula (3:46):
一个刺耳的尖叫(“eeh-yah!”)以及伴随而来的快速的鼓点和富有节奏的和声开始了此曲。Devin的清嗓和变化多端的强烈管弦乐出现在和声之上。1分30秒开始,一个充满力量的黑嗓伴随着Dimmu Borgir式的巨大和声出现了——这就是Ihsahn,Emperor乐队的前主唱,一个辨识度很高的声音。真正的黑金属部分在2分钟开始,整整10秒黑金特定的暴力感,blast beat鼓点和吉他颤音。随后Devin的唱腔和Ihsahn的发声配合着奇怪的blast beat鼓点和奇妙而古怪的吉他旋律,最后,之前的黑金属部分旋律再次回来结束了全曲。

4、Planet Of The Apes (10:59):
谨慎的键盘琶音和油腻的riff构成了这首10分钟长的作品的开头——这还不是专辑中最长的作品。这首中吉他riff很重,军鼓有力且规则的伴着吉他,听起来有些轻微的不规则,朦胧的让人想起Meshuggah,Devin富有表现力的戏剧性唱腔带上了些许攻击性。2分48秒处,一个段落过后辉煌壮丽的合唱突然响起,一高一低的两个声部让你感觉像是在自由翱翔一般。接下来有一个非常抓人的部分,曾出现在《Addicted》,甚至Steve Vai的《Sex & Religion》中,跟着是一个合成器循环段落伴随着伴唱。从这首歌的一开始,一连串的丰富段落便随着心跳快速的变换着氛围。5分40秒处,音乐渐渐淡去只留下Devin轻柔的清嗓和键盘吉他的琶音;这些元素很快融入到鼓点中变了欢快的段落,接着很快被重型唱腔撕碎。这里是一个认识Between The Buried And Me的主唱Tommy Rodger的很好的机会。说到这,这首歌的这些段落和狂乱的氛围变化确实有点让人想到那支美国乐队。这首歌在一片快速的鼓点、军鼓的持续重拍、交替的吉他riff、唱腔、和声、管弦乐以及Jordan Rudess式的键盘声中结束。

5、Summera (6:37):
这首歌有着一个极快的开始:军鼓的双踩,重型吉他,男高音合唱和大量的管弦乐。合唱和管弦乐随后变成了Devin有力的唱腔和一些奇怪的键盘背景音效。1分38秒处,副歌由合唱团第一次呈现,旋律特别的紧凑。2分50秒处,伴着背景声中的切分节奏,一位新的嘉宾主唱出现了:这充满力量与攻击性的嗓音只能属于Gojira的主唱Joe Duplantier。随后副歌出现,伴随着重叠的双踩、riff、宏大的合唱和Joe充满仇恨的嘶吼,强度再次增强。突然,一切音乐停止,一个类似于音乐八音盒的旋律出现,很快加入了原声吉他和Paul Masvidal(Cynic)轻柔的嗓音。正是由于宏大的合唱,使得《Summera》的结尾可能是专辑中最好听的。

6、The Mighty Masturbator (16:28):
这是一首非常有趣的歌!不仅因为歌名可口而愚蠢,而且它的长度(16分钟半)也是专辑中最长的一首。在歌曲开始前,听者可能感觉到了一丝恐惧的气氛,关于他将要去寻找的以及所呈现出来的,到目前为止是可以理解的。但是Devin Townsend却是处理的非常得体并且总是让他的听众乐意的接受。《The Mighty Masturbator》开篇是一段轻柔美妙的吉他闷音旋律和Devin轻柔的唱腔,随后是大量的吉他和弦、和声以及Devin清晰地声线。从这里开始,歌曲开始前卫化,变换着不同的形状但保持不变的是同样的强度,大概3分钟后到4分20秒处,一切又全部停止,只留一个古典吉他的节奏伴着Devin的独白。随后歌曲再次开始于一段鼓点和一个“有趣”的键盘旋律。随后暂时转换成一段轻微的“沙龙”氛围。合成器的音效非常明显,各种声音和疯狂的尖叫伴随着背景中的军鼓节奏交织在一起。6分58秒处伴随着实验性的电子音效引入有一个大的停顿,Devin像个导演似的反复吟唱着歌词而且得到了人群的喝彩。接着一个持续的电子节拍出现,随之而来的是丰富的音效和假声。从这点来说,这很像是类似于Pain这种乐队带来的感觉。但是接下来更加前卫,同时一直保持着电子节奏。Devin Townsend与Greg Puciato (The Dillinger Escape Plan)的对唱开始,后者赋予了这个段落真正的强烈感(难怪Devin在录音的最后曾表示:“女士们先生们,Greg Puciato直接把我变成了一个新的**。”)。11分50秒后一切归于正常,即使这只是相对于极端的Devin Townsend来说的“正常”。14分22秒处,狂乱重型吉他和鼓的节奏开始变调,使得歌曲向着有点类似于圣诞节华尔兹的方向转变,Devin在背景中的反复吟唱很像马戏团的表演指导者!《The Mighty Masturbator》就在空洞的管弦乐与合唱二声部中结束。

7、Pandemic (3:29):
另一个快速的开篇,伴着blast beat鼓点、快速的背景和声和Devin的长啸。接着是歌剧女主唱Floor Jansen热情奔放的演唱,与Devin的叫喊形成了鲜明的对比。这首专辑中最短的歌曲(3分半)从头至尾几乎都是强烈的力量感和疯狂的吉他solo。

8、Deconstruction (9:27):
一位坐在马桶上的人的紧张声音和接着的一声响屁(对,你没看错)给了专辑同名歌曲一个优雅的开场。接下来是一段独白,尽管不大可能来自Devin:“你可以解构任何东西!任何一种有益的东西……你可以解构一个牛肉三明治直到它的源头!”伴着背景声中Buckethead式的吉他riff一个声音反复吟唱道:“牛肉三明治!牛肉三明治!牛肉三明治……”,随后鼓开始出现支撑riff。这个开场引来了一连串的不规则(解构?)的riff,既重又快,典型的Devin Townsend风格,伴着风格多样的壮观和声以及一些奇怪的键盘声,整个听起来有些疯狂。在达到了一个高潮之后,歌曲在2分40秒后逐渐落了下来,一些不和谐的原声吉他开始出现,放屁声和其他一些可疑的音效又回来了。歌曲再次以一种狂乱的方式起步,但是这回有了Devin那飘在空中的和声。接着音调变得坚硬,伴着超快的双踩,Gwar的主唱Oderus Urungus以他典型的乐句加入了歌中。这首歌除了他找不到其他更好的主唱来理解Devin那种粗俗的幽默品位。各种丰富的段落用一种混乱的方式接踵而来,直到4分33秒处一个新的interlude,Devin大叫道:“天哪,这是个牛肉三明治!还是双份的!”
接下来的和声是一句著名台词:“所有牛肉馅饼,泡菜,洋葱都夹在洒满芝麻的小面包中!”随后被Devin对牛肉三明治的崇敬打断:“噢光荣的牛肉三明治!请受我一拜。整个宇宙的秘密就在这两片面包中间。”突然间Devin呼喊道:“但是同志们我不吃牛肉三明治,我是个素食主义者!”随后音乐再次开始,blast beat鼓点和吉他扫弦非常像Buckethead和Bumblefoot的专辑。几秒钟之后,Devin伴随着疯狂的节奏开始大叫:“啤酒!啤酒!啤酒!”又一次,Devin在7分15秒处用他惊人的唱腔让想象力起飞,也取悦了听众。他的声音前一秒如此的令人动情,能在你的内心深处撼动你,后一秒又能用最糟糕最没品的蠢话轰炸你让你气的颤抖。这首歌在他的壮丽的演唱和…一声打嗝中结束。很细致。

9、Poltergeist (4:25):
“让我们结束吧!”Devin大声说道。确实是到了该结束这张鲁莽的专辑的时刻了,用这首100% Strapping Young Lad式的《Poltergeist》作为尾曲,直到最后一颗都没有一丝“轻柔”。Devin在最后时刻使出了大招:Gene Hoglan式的鼓点,重锤式riff,碾压般的和声,狂怒的唱腔……特别是2分40秒处军事化的段落,男高音演唱家用“heys!”传达出了强烈的男性阳刚之气。

哎哟!我们可以在自己的后背一拍就让自己飞这么远!

笑话放一边,理论上说,《Deconstruction》包含了一切可能的容易被消化的元素就像麦当劳菜单上最好的加上额外的蛋黄酱。而且,Devin Townsend有计划的营造着他的音乐使得能一直保持着听者的注意力,而且足以让他们再次探索聆听这张专辑。这张专辑包含了太多的细节,你不可能仅仅通过聆听来得知一切——这已经是我的第五遍了,而且我还要再听来发现更多的细节。

丰富的嘉宾乐手都出现的恰到好处。他们的参加看起来是出于艺术上的需要,其实这位加拿大音乐大师的艺术天赋似乎比各种嘉宾的演出还要耀眼。嘉宾的加入非常有条理性,这点是非常难得和了不起的。
很明显这是Devin Townsend有史以来最丰富,最空泛,也是最强硬的一张专辑。强硬体现在独立制作,体现在对比于其他专辑,体现在暴力、情绪、废话……总之,这是一种音乐上的狂野的腹泻,泼了听者一脸,Devin Townsend以他的最具美学和最有条理的方式展示出来。或许也是摇滚史中最丰富的一张专辑(和《Chinese Democracy》某些地方很相近…)。不多不少,刚刚好。



附:
Track List:
1.Praise the Lowered 6:02
2.Stand 9:36
3.Juular 3:46
4.Planet of the Apes 10:59
5.Sumeria 6:37
6.The Mighty Masturbator 16:28
7.Pandemic 3:29
8.Deconstruction 9:27
9.Poltergeist 4:25
专辑演出名单:
    Devin Townsend – vocals, guitars, bass, keyboards, programming
    Ryan Van Poederooyen – drums
    Dirk Verbeuren (Soilwork) – drums
    Mikael ?kerfeldt (Opeth, Bloodbath)– vocals on “Stand”
    Ihsahn (Emperor) – vocals on “Juular”
    Tommy Giles Rogers (Between the Buried and Me) – vocals on “Planet of the Apes”
    Joe Duplantier (Gojira) – vocals on “Sumeria”
    Paul Masvidal (Death,Cynic) – vocals on “Sumeria”
    Greg Puciato (The Dillinger Escape Plan) – vocals on “The Mighty Masturbator”
    Floor Jansen (After Forever) – vocals on “Pandemic”
    Oderus Urungus (Gwar) – vocals on “Deconstruction”

Devin Townsend – 制作
Jens Bogren – 混音



他的设备:
Devin最初使用各种六弦和七弦的ESP吉他配EMG采音器(现在已知他拥有一把STEF B-7,在Strapping Young Lad的演出和录制<The New Black>时用过,还有两把Fender的Telecaster电吉他,一把白色一把黑色,在琴桥上还贴了一张写有“巨微妙”字样的不干胶),Gibson和Fender吉他以及Mesa Boogie的扬声器。他还有一把Musicman Axis吉他出现在<Making of Alien>的MV中。在录制the Devin Townsend Project计划前他与Peavey签署了一份协议书,使用Peavey吉他和扬声器。他使用至少两把HP特殊款,一把定制吉他在巡演开始之前被弄坏了,另一把琴身上标有”the Devin Townsend Project”logo的定制吉他寿终正寝了,还有一些Devin签名款的Peavey Vicious六弦和七弦吉他。Devin使用过大量不同的软件和硬件效果器,其中有Morley Bad Horsie wah pedal踏板,Peavey的Revalver amp simulator,Axe FX ultra,Line 6 Pod等等效果器。他使用Planet Waves数据线连接他的设备,使用D’Addario的琴弦,六弦琴上使用.10 – .52规格的,七弦琴的第七根弦使用.60规格的。在键盘方面,Devin使用的是Korg的Triton系列合成器。