幕后故事 | 已故吉他传奇Eddie Van Halen早年讲述歌曲幕后

一直以来,Eddie Van Halen 对吉他手们的影响都是不言而喻的。无论是吉他技术还是音色上,他都是很多吉他手所追随的对象。但今天让我们再次回到起点,重新开始了解这位优秀的吉他手,跟随他的脚步一起来了解 Van Halen 经典作品背后的故事。

Eruption
专辑:Van Halen (1978)

“我非常喜欢‘Eruption’的音色,我从未听过这样的吉他音色,有些古典乐器的感觉。这首作品背后的故事很奇怪,它甚至都不应该出现在第一张专辑中。当我们在录制专辑时,我有一天很早就出现在录音棚中,因为周末有一场演出,我想要提前练习下独奏环节。我们的制作人 Ted Templeman 恰好在我身旁走过然后问我:‘这是什么?我们把它放到专辑中吧!’我演奏了两,三遍,我们保留了最顺畅的版本。工程师 Donn Landee 和制作人人 Ted Templeman 都很喜欢它,其他人也认为我们应该保留这首作品。但我的演奏却并不十分完美,每当我听到它时,我总会想,我本可以演奏的更好。”

“第一张专辑的录制,混音和制作仅仅用了46000美元,这可以说是唱片业中的历史最低水平。人们不敢相信,因为当时制作一张专辑的平均成本大约为15万美元或20万美元。当时像 Boston 和 Fleetwood Mac 这样的乐队会花费三年的时间来制作专辑,所以你可以想象一下这笔费用。‘Eruption’与第一张专辑中的其他歌曲一样都是现场完成。大约在一年前,我们和 Kiss 乐队的贝斯手 Gene Simmons 合作过,通过这次合作我才了解到自己并不喜欢后期配音似的录音。Gene Simmons 为我们制作了三首歌的小样,当时我们需要把乐器一轨一轨的录制下来,然后搭配在一起,这与我在舞台上的演奏方式完全不同,最终这些小样并没有达到预期的效果,所以我感到非常沮丧。不过大概过了一年后,我们还是成功签约。”

Ain’t Talkin’ ‘Bout Love
专辑:Van Halen (1978)

“这首歌原本是为了模仿朋克摇滚的感觉而创作,整首歌只有两个和弦,对我们来说有些太简单了。但它最终听起来却一点也不朋克,但是这也是我们想要做到的。独奏部分我使用电西塔琴叠加了一下,让整个声音听起来像是一把嗡嗡的,颤抖的吉他。”

Jump
专辑:1984 (1984)

“我先录制了这首歌的键盘,然后才是吉他。我使用了已经停产的 Oberheim OBX-a 键盘,我印象中我们只录制了一轨,而磁带也恰好用完了。这也导致在录音时,工程师 Donn Landee 必须恰到好处的淡入淡出,否则磁带的长度是不够的。虽然吉他独奏部分非常有冲击力,但我并不太自豪,原本整段独奏有两个不同的版本,但是最后我们还是选用了现在这个。”

“在这张专辑中,在某种长度上我们几乎把控了一切,因为它是在我的工作室完成的,我们知道自己想要什么,所以我认为整张专辑都听起来非常棒。”

Why Can’t This Be Love
专辑:5150 (1986)

“《5150》是一张非常鼓舞人心的唱片,其中的音色非常新鲜。你可以感受到它充满了灵魂。‘Why Can’t This Be Love’在编曲上是非常丰满的。我用 Oberheim OB-8 合成器演奏了琶音,因此每个人需要和我同样的音符,这也是为什么整首歌听起来会很统一。Sammy Hagar 在专辑中的表现非常亮眼,我知道人们担心这张唱片会听起来像 Sammy Hagar 的另一张个人专辑,但我知道这并不会发生。”

Poundcake
专辑:For Unlawful Carnal Knowledge (1991)

“当这首歌的动机刚刚出现时并没有引起太多人的注意,制作人 Andy Johns 建议我使用12弦吉他来演奏节奏部分,事实证明这确实是这首歌所需要的。突然之间,整首歌的内容都清晰了起来,歌词,歌名等等。大家听到的正式两轨12弦吉他在下面铺地,最上面则是我正常的吉他音色,这是一个奇怪的声音。”

“这首歌的独奏部分是,四小节后继续四小节,然后接两小节。Alex (鼓手,Alex Van Halen)一直坚持认为这是错误的,他喜欢整数的小节,但我从不数数,我更偏向于感觉。”